« Formes combattantes ». Pressentiments et réalité de la guerre chez Franz Marc et chez August Macke

Résumé 0

Si les débuts des carrières artistiques d’August Macke et de Franz Marc sont de prime abord assez comparables, leur réflexion respective sur la guerre à venir ne l’est pas. Au mois d’avril 1914, Macke voyage pendant quelques semaines en Tunisie. Il peint des aquarelles qui sont reçues comme le journal d’un voyage par l’histoire de l’art. Pleines de couleurs et de lumière, ses aquarelles ne laissent pas deviner la guerre à venir. Macke ne montre aucune inquiétude, tandis que Marc réagit déjà avec gravité un an avant l’éclatement de la guerre. Alors que la carrière de Macke s’achève cruellement sur les champs de bataille avant qu’il ait pu développer une peinture pure, son ami Marc transforme sa théorie des couleurs, conçue en 1910, en peinture peuplée de formes agressives, de roues pointues et étincelantes. Les formes autant que les couleurs deviennent l’expression radicale autant que métaphorique de combats bien réels. La confrontation des œuvres peintes par les deux amis en 1914 permet d’appréhender la manière dont la guerre s’impose dans la peinture et de comprendre comment, dans l’œuvre de Marc, l’abstraction devient la forme réfléchie des événements pour lesquels il ne peut trouver de mots adéquats. Ce texte explore particulièrement l’influence de l’individualité sur la manière de peindre et le rôle primordial de l’expérience de guerre de Marc sur le choix et le développement de l’abstraction.