Corps sonores : Aufgang et Outscape de Pascal Dusapin

Résumé Fr En

La poésie chante, la musique parle. Une communauté de voix sous-tend la langue parlée et le langage musical, qui prennent leur source dans l’écholalie où les mots et les notes s’assemblent selon des tournures d’ordre prosodique plutôt que des règles liées à la grammaire ou au solfège. Les intonations qui en résultent donnent lieu à ce que Heidegger appelle une Stimmung, soit une tonalité affective caractéristique d’une époque donnée, qui relève moins de la vie sociale que de la « vie chorale ou orchestrale », dont Rimbaud dit qu’elle est fondatrice de notre humanité. Aufgang et Outscape de Pascal Dusapin s’appuient sur cette communauté vocale, où l’on entend le « delà » (Auf) et le « dehors » (Out) propres à la posthistoire dans laquelle nous sommes entrés : le subtil entrelacs des instruments solistes et de l’orchestre y fait surgir de nouvelles tonalités, où l’on éprouve une autre forme de temporalité – musicale et poétique, certes, mais historique et politique aussi.

Poetry sings whilst music speaks. A community of voices underlies both spoken and musical language, originating in this echolalia where words and notes assemble according more to prosody than to grammar and solfege related rules. The resulting “intonations” lead to what Heidegger called Stimmung, ie. the affective tonality, characteristic of a given time, of a “choral or orchestral life”—which Rimbaud calls the foundational element of our humanity. Pascal Dusapin’s Aufgang and Outscape rest on this vocal community, where one ears the “Beyond” (Auf) and the “Outside” (Out) of this posthistory in which we now live: the subtle interlacing of solo and orchestral instruments invoke new tonalities, where other forms of temporality can be found—musical and poetic, of course, but also historical and political.