Rappresentazioni drammatiche (e aporie) della libertà in Shakespere (Hamlet), Calderón (La vida es sueño) e Corneille (Le Cid)

Résumé En Fr

Free will was a crucial topic of debate throughout the sixteenth and seventeenth centuries, and of course we can find an echo of those ongoing theological discussions in the dramatic literature of the Early-Modern period. Works such as Hamlet, La vida es sueño or Le Cidinstill the idea that certain forms of freedom were allowed to men; and the plays would display such an idea through the techniques of dramatization of that time. On one hand, the analysis of this topic turns out to be very fruitful in the recognition of the various interpretations of freedom in these three major theatrical traditions (that is the English, Spanish, and French traditions), as well as of the ethical motive that serves as a driving force of action in the dramas. On the other hand, it can explain how playwrights play on theological materials at hand according to the needs of the very genres they choose.

La question du libre arbitre a été l’une des plus débattues aux XVI et XVII siècles. On retrouve des échos de ce débat théologique dans la littérature dramatique de la première modernité ; des pièces telles que La Vie est un songe, Hamlet ou Le Cid semblaient en effet suggérer l’idée qu’une certaine forme de liberté est octroyée à l’Homme.Or, l’analyse du problème de la liberté et de la responsabilité des actions humaines dans ces œuvres permet tout d’abord de comprendre comment les dramaturges se servaient des matériaux théologiques à leur disposition, d’après le genre dramatique qu’ils avaient choisi. Elle permet notamment de saisir les différentes interprétations de la liberté humaine repérables dans les trois grandes traditions dramatiques de l’époque (à savoir le théâtre élisabéthain, le théâtre baroque espagnol et la dramaturgie française du temps de Richelieu). Enfin, elle nous permet également de dévoiler l’ethos des actions représentées.