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2015
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PérennitéCiter ce document
Andrew Gerzso, « La pérennité des oeuvres pour instruments et électronique à l’époque du numérique », Cahier Louis-Lumière, ID : 10.3406/cllum.2015.978
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Résumé
Jusqu’au milieu du XXe siècle, la musique classique s’est appuyée sur un ensemble de pratiques stables qui ont garanti sa pérennité : la partition écrite, la notion de l’interprétation, la lutherie instrumentale, la tradition orale (surtout) et écrite de son enseignement et les institutions (conservatoires, ensembles, orchestres ...). L’avènement du numérique dans la création musicale, à partir des années 1970, bouleverse ce paysage et nous oblige à repenser ces pratiques notamment toutes celles qui concernent la pérennité des oeuvres d’un caractère nouveau ayant émergé ces trente dernières années – en particulier les oeuvres pour instruments traditionnels et électroniques. De surcroît, les arts numériques -à peine installés - se trouvent déjà en danger à travers la multiplication et la fragilité des standards ainsi que des formats numériques (cf : le phénomène du «Digital Dark Age» ). Si la création musicale contemporaine a l’ambition de prolonger la tradition de la musique classique, elle devra trouver les techniques, modalités et pratiques pour s’assurer de sa pérennité face à la volatilité du numérique.