Boris Arvatov, théoricien du productivisme

Résumé En Fr

Maria Zalambani. Boris Arvatov, theoretician of productivism. Boris Arvatov is the most significant theorist of productivist art. The present article goes through the main stages of the evolution of his thought. Starting from his first theoretical formulations of a proletarian art (which resounds with echoes of Bogdanov's theory about Proletkurt), through his numerous contributions to the journals of the 1920s until the publication of his most significant works of 1926 and 1930, the author has taken into consideration the whole arvatovian corpus. She has studied its inner evolution in order to place it within the political and cultural debate of the period, concerning the genesis (and the necessity) of a productivist art. Arvatov's thought focuses on three main points: 1. work as a free and creative process; 2. identification of work, art and life; 3. the development of an art which is work and invades all human life, starting from time spent working, overflowing into free time and finally pervading private life. To carry out his plan, Arvatov puts his trusts in the rules of the scientific organization of work ( NOT) and creates the figure of the artist-engineer, supreme fusion of art and technique. Productivist art thus arises as an image and likeness of the working process in factories, perpetuates its norms and rules: vanguard art changes into a kind of perpetual working process.

Maria Zalambani. Boris Arvatov, théoricien du productivisme. Boris Arvatov est le plus important théoricien de l'art productiviste. Cet article suit les étapes de l'évolution de sa pensée. L'auteur considère toute la production ď Arvatov, depuis ses premières formulations théoriques sur un art prolétaire (qui font écho à la théorie du Proletkul't de Bogdanov) jusqu'à la publication de ses œuvres les plus importantes de la période 1926- 1930, en passant par ses nombreuses contributions aux revues des années 1920. On étudie l'évolution interne de cette production afin de la situer dans le débat politique et culturel de l'époque sur la genèse et la nécessité d'un art productiviste. La pensée d'Arvatov est centrée sur trois points principaux : 1 ) le travail en tant que processus libre de création ; 2) l'identification entre le travail, l'art et la vie ; 3) le développement d'un art qui est travail et qui envahit entièrement la vie humaine, par le temps passé à travailler, l'empiétement sur le temps libre, et enfin, par l'extension dans la vie privée. Pour mener à bien son projet, Arvatov se fie aux règles de l'organisation scientifique du travail (NOT) et crée un personnage fusionnant l'art et la technique, l'artiste-ingénieur. Ainsi, l'art productiviste apparaît comme l'image fidèle du travail en usine dont il perpétue les normes et les valeurs : l'art d'avant-garde se mue en une sorte de travail perpétuel.