C. Deliège versucht einen Ùberblick iiber die wichtigsten Ànderungen in der Komposition westlicher Musik zu geben. Er stellt fest, daft die Begriffe Werk, Grammatik, Sprache und Stil untrennbar miteinander verbunden sind. Als man zwischen Komposition und Aufzeichnung zu unterscheiden begann, tauchten die Begriffe von Werk, Zuhôrer und Interpret auf und stellte sich das Problem der Authentizitàt der hermeneutisch konstruierten Interpretation. Der Verfasser konzentriert seine Argumentation zunàchst auf verschiedene Kompositionspraktiken, die nach der Aufgabe einer auf dem klassischen Tonsystem beruhenden gemeinsamen Sprache ausgebildet wurden. Dann diskutiert er die verschiedenen Poetiken der Komplexitat, der Spektralmusik und der Timbre-Modulierung. Zum SchluB macht er seine kritische Einstellung gegeniiber den entstehungsgenetischen Methoden geltend, die innerhalb der von J. Molino und J.-J. Nattiez verfochtenen semiotischen Dreiteilung zur Poietik zu rechnen wàren.
By drawing a broad historical picture of the major mutations that affected musical writing in Western civilization, Célestin Deliège stresses the indissoluble bond that ties such notions as work, grammar, language and style. The distinction between writing and notation prepares for the emergence of the concepts of Work, Audience and Performer, and the problem of authenticity in interpretation is raised to the level of hermeneutics. The emphasis is put on the various compositional styles that emerged after the fundamental mutation of atonal practice, and on a tight discussion of the poetics of complexity, spectral music and timbre modulation. The appendix of the article clarifies Deliège's critical position concerning a genetic approach of musical works : this approach could be equivalent to the field of poietique, as defined by Jean Molino and Jean-Jacques Nattiez in their semiotic tripartition.
Proponendo un panorama storico delle più importanti trasformazioni nella scrittura musicale occore in Occidente, Célestin Deliège afferma il carattere inseparable delle nozioni di opera, grammatica, linguaggio e stile. Quando si stabilisce una distinzione fra scrittura e notazione nasce il concetto d'Opéra, di Uditore, e d'Interprete, e la nozione di interpretazione come ermeneutica. Concentrando la sua argomentazione sulle diverse pratiche compositive che sono sorte in seguito all'abbandono del linguaggio comune délia tonalità classica, l'autore propone una discussione sulle poetiche délia complessità, délia musica spettrale e délia modulazione timbrica. L'appendice all'articolo esplicita la sua positzione critica di fronte all'approcio genetico, che potrebbe avvicinarsi nella tripartizione semiotica di J. Molino e J. J. Nattiez alla nozione di "poietica".
En proposant un panorama historique des mutations majeures dans l'écriture musicale en Occident, Célestin Deliège affirme le caractère indissociable des notions d'oeuvre, de grammaire, de langage et de style. Lorsque s'établit une distinction entre écriture et notation, on voit surgir les concepts d'Œuvre, d'Auditeur et d'Interprète, et se poser le problème de l'authenticité de l'interprétation conçue comme herméneutique. En concentrant son argumentation sur différentes pratiques compositionnelles qui se sont fait jour suite à cette mutation fondamentale qu'aura été l'abandon du langage commun de la tonalité classique, l'auteur propose une discussion serrée des poétiques de la complexité, de la musique spectrale et de la modulation de timbre. L'appendice à l'article explicite sa position critique face à la démarche génétique, qui viendrait se ranger, au sein de la tripartition sémiotique défendue par Jean Molino et Jean-Jacques Nattiez, du côté du poïétique.
Presentando un panorama historico de las transformaciones mas importantes de la escritura musical en Occidente, Célestin Deliège afirma el carâcter indisociable de las nociones de obra, de gramâtica, de lenguaje y de estilo. Cada vez que se establece una distincion entre escritura y notacion, aparecen los conceptos de Obra, de Auditor y de Intérprete y se plantea el problema de la autenticidad de la interpretaciôn, concebida como hermenéutica. Centrando su argumentation en las diferentes prâcticas de composiciôn surgidas como consecuencia de esta mutaciôn fundamental que ha sido el abandono del lenguaje comun de la tonalidad clâsica, el autor propone un cuestionamiento de las poéticas de la complejidad, de la musica espectral y de la modulation de timbre. El apéndice del artfeulo explica su position crftica frente al enfoque genético, que se situarfa, en el marco de la bipartition semiôtica sostenida por Jean Molino y Jean-Jacques Nattiez, del lado de la poïétique.
