Die Flaubert-Rezeption hat wenig Interesse an der Salomé-Figur in Hérodias, einem der Trois Contes, gezeigt. Der Beitrag untersucht die Entstehung dieser Erzahlung und zeigt, daß die Figur der Salomé sich sowohl auf Kunstbilder (die Salomé der Bilder von Gustave Moreau) wie auch auf autobiographische Erinnerungsbilder (die Tänzerinnen von Ägypten) stützt. Diese visuellen «Quellen», ebenso wie die Lektüre der entsprechenden Erzahlung aus dem Markus-Evangelium nähren den Schreibproze Flauberts gleich Programmen, die es gilt, Werk und Fleisch werden zu lassen. Man beobachtet im Lauf der schriftlichen Entwicklung, wie die Salomé-Figur immer komplexer wird, bis sie zuletzt die Form eines Paradoxes annimmt : Ist sie ein verträumtes Kind, das auf Befehl der Mutter tanzt ? Oder ist sie eine Femme fatale, die verführt und begehrt ? Die letzte Schreib-Phase hebt den inneren Widerspruch auf, indem sie die Figur im AuBerzeitlichen des Mythos ansiedelt.
A critica flaubertiana tem subestimado o interesse da figura de Salomé tal como aparece em Hérodias, um dos Trois Contes. Este artigo propõe-se estudar a génese do conto, mostrando que a escrita da personagem de Salomé se apoia tanto em imagens artísticas (a Salomé dos quadros de Gustave Moreau ; ou a do portico norte da catedral de Rouen), como em imagens da memória autobiográfica (as bailarinas do Egipto). Estas «fontes» visuais, juntamente com a leitura da narrativa do Evangelho segundo S. Marcos, vão alimentar o processo da escrita flaubertiana, funcionando como programas que tinham de ser postos à prova e recheados de carne verbal. Ao sabor do desenvolvimento escriptural, a personagem de Salomé vai-se tornando cada vez mais complexa, até assumir os contornos de um paradoxo : sera ela uma criança indolente, que dança por ordem de sua mãe ? Ou será uma mulher fatal, uma mulher que seduz e que deseja ? A ultima fase da redacção suspende esta contradição interna, ao instalar a personagem na intemporalidade do mito.
Criticism devoted to Flaubert has wittingly underestimated the significance of the figure of Salome, such as she appears in Hérodias, one of the short stories comprising the Trois Contes. This article proposes an analysis of the work's genesis, showing that elaboration of the character Salome is based equally on artistic images (the Salome evoked in the paintings of Gustave Moreau ; the person depicted on the North portal of the cathedral in Rouen) and on images arising from autobiographical remembering (the Egyptian dancers). In addition to Flaubert's reading of the corresponding story in Saint Mark's Gospel, these visual «sources» nourish the author's writing process, and function as programmatic impulses for the implementation of the writing, giving the latter verbal substance. As the writing develops and takes form, it can be observed that the character Salome becomes increasingly complex, to the point of assuming paradoxical dimensions : is she a child given only to indolence, dancing to her mother's wish ? Or does she embody the femme fatale, a woman destined to seduction and desire ? The last phase of composition suspends the internal contradiction, displacing the character towards the extra-temporal dimension of myth.
La critica flaubertiana ha volentieri sottovalutato l'interesse della figura di Salomé per come essa appare nell' Erodiade, uno dei Tre racconti. L'articolo si propone di studiare la genesi di questo racconto, mostrando come la scrittura del personaggio di Salomé si appoggi tanto su immagini artistiche (la Salomé dei quadri di Gustave Moreau ; quella del portale nord della Cattedrale di Rouen), quanto su immagini di ricordi autobio-grafici (le danzatrici d'Egitto). Queste «fonti» visive, proprio come la lettura del passo corrispondente del vangelo secondo Marco, vanno ad alimentare il processo di scrittura flaubertiana, funzionando come dei programmi da realizzare e da riempire di carne verbale. Nel corso dello sviluppo scritturale, osserviamo il personaggio di Salomé farsi via via più complesso, fino ad assumere i contorni di un paradosso : è una fanciulla indolente che danza agli ordini della madre ? O è una femme fatale, una donna che seduce e desidera ? L'ultima fase della redazione sospende la contraddizione interna situando il personaggio nell'a-temporalità del mito.
La critique flaubertienne a volontiers sous-estimé l'intérêt de la figure de Salomé telle qu'elle apparaît dans Hérodias, l'un des Trois Contes. L'article se propose d'étudier la genèse de ce conte, en montrant que l'écriture du personnage de Salomé prend appui aussi bien sur des images artistiques (la Salomé des tableaux de Gustave Moreau ; celle du portail nord de la Cathédrale de Rouen) que sur des images du souvenir autobiographique (les danseuses d'Égypte). Ces «sources» visuelles vont, tout comme la lecture du récit correspondant de l'Évangile selon saint Marc, alimenter le processus de l'écriture flaubertienne, en fonctionnant comme des programmes à mettre en œuvre et à remplir de chair verbale. Au fil du développement scriptural, on observe que le personnage de Salomé se complexifie de plus en plus, jusqu'à prendre les contours d'un paradoxe : est-elle une enfant indolente qui danse selon l'ordre donné par la mère ? Ou est-elle femme fatale, femme qui séduit et désire ? La dernière phase de la rédaction suspend la contradiction interne en logeant le personnage dans le hors-temps du mythe.
La crítica flaubertiana ha subestimado fácilmente el interés del papel de Salomé tal como aparece en Hérodias, uno de los Très cuentos. El articulo se propone estudiar la génesis de este cuento y muestra que la escritura del personaje de Salomé se apoya tanto en imágenes artisticas (la Salomé de los cuadros de Gustave Moreau ; el portico norte de la Catedral de Rouen) como en imágenes del recuerdo autobiográfico (las bailerinas de Egipto). Estas «fuentes» visuales van, como lo hace también la lectura del relato correspondiente del Evangelio segun San Marcos, a mantener el proceso de la escritura flaubertiana, funcionando como programas que hay que establecer y llenar con carne verbal. A lo largo del desarrollo escriturario, se puede observar que el personaje de Salomé se hace cada vez mas complejo, hasta cobrar los limites de una paradoja : ¿ es ella una niña indolente que baila según la orden dada por la madre? ¿O es elle una mujer fatal, mujer que seduce y desea ? La última frase de la redacción interrumpe la contradicción interna al colocar al personaje fuera del tiempo del mito.
