De la « fresque primitive » au mur « où tout est ornement » : les contributions d'André Lhote à une théorie de l'art mural (1920-1940)

Résumé De En Fr

« Von primitiven Fresken zur Auffassung der Wand als Ornament : der Beitrag André Lhôtes zu einer Therorie der Wandmalerei », von Jean-Roch Bouiller. André Lhôte (1885-1962) beschäftigt sich zum wiederholten Male mit Wandmalerei, erstens in seiner eigenen Arbeit als Maler, dann in seinen theoretischen Schriften, in denen er den künstlerischen Wert der Wandmalerei verficht, schließlich in seinem Unterricht, in dem er seine Schüler immer wieder dazu anregt, sich diese Kunst anzueignen. Seine Theorie der Wandmalerei findet in seinen Erläuterungen über ehemalige wie zeitgenössische Kunstwerke Ausdruck sowie in seinen Betrachtungen über die Architektur seiner Zeit. So unterstreicht er eine gewisse unterbrochene Entwicklung von den primitiven Kunstformen bis zum Kubismus. Er vertritt die Idee einer dekorativen Kunst, ganz der Wand gewidmet, ebenso sehr, wie er sich gegen Architektur ohne Schmuck wehrt.

"From 'primitive frescoes' to a mural aesthetic where 'ornament is everything' : André Lhote's contributions to a theory of mural art", by Jean-Roch Bouiller. André Lhote (1885-1962) practiced murais many times as a painter but it is especially as an author that he would define and defend the qualities of mural art and as a professor that he would encourage his students to practice it. His "theory of mural art" appeared in his comments on historical or contemporary works of art, in his lessons and concrete advices and his comments on contemporary architecture. This reveals that he saw some form of continuity between primitive artistic shapes and cubism. He would defend the idea of a "decorative art", meant to be integrated on the walls and was opposed to the idea of a bare architecture.

André Lhote (1885-1962) pratique à plusieurs reprises la peinture murale en tant que peintre mais c'est surtout en tant qu'auteur qu'il définit et défend les vertus de l'art mural et en tant que professeur qu'il encourage ses élèves à y avoir recours. Sa « théorie de l'art mural » apparaît dans ses commentaires sur des œuvres historiques ou contemporaines, dans ses leçons et conseils concrets et dans ses commentaires sur l'architecture de son temps. Il en ressort qu'il voit une forme de continuité entre des formes artistiques primitives et le cubisme. Il défend l'idée d'un « art décoratif», dévoué au mur sur lequel il s'inscrit et s'oppose à l'idée d'architecture nue.