Agnès Varda directed two documentaries on the Black Panthers in 1968. Huey captures the militant atmosphere of the “free Huey” campaign whereas Black Panthers focuses on its local impact on the African American community of Oakland.Based on her own experience in California where she was living in 1968, Agnès Varda’s films provide a first-hand window into the culture of the Panthers. This article compares the aesthetic and political discourse of the two documentaries: from the observational mode of Huey to the expository mode of Black Panthers, the filmmaker strives to debunk the portrayal of the Panthers, who were framed as a menace in the media. Through a close analysis of Varda’s films, we aim to decipher the theatrical politics of the Panthers which the film unquestioningly portrays in counterpoint to the more recent historiographical studies that highlight gender inequalities within the party.
Agnès Varda a réalisé deux documentaires sur le mouvement des Black Panthers en 1968. Huey plonge dans l’atmosphère militante de la campagne « Libérez Huey » tandis que Black Panthers se concentre sur l’impact du parti à un niveau local dans la communauté afro-américaine d’Oakland. Basés sur sa propre expérience en Californie où elle vivait en 1968, les deux films nous font découvrir la culture des « panthères noires ». Cet article compare la démarche esthétique et politique des deux documentaires : du mode d’observation adopté dans Huey au mode d’exposition qui prévaut dans Black Panthers, la réalisatrice s’attache à démystifier le portrait des panthères et la menace qu’elles incarnèrent dans les médias. A travers une étude détaillée des films de Varda, nous nous efforcerons de mettre en lumière les stratégies politiques théâtrales développées par les Panthères et mises en avant dans les documentaires en contrepoint d’un discours historiographique plus récent, qui souligne les inégalités de genre à l’intérieur du parti.
Agnès Varda realizó dos documentales sobre el movimiento de los Black Panthers en 1968. Huey se sumerge en la atmósfera militante de la campaña « Libertad para Huey » cuando Black Panther se concentra en el impacto del partido en un nivel local, en la comunidad americana de Oakland. Basadas en su propia experiencia en California donde vivía en 1968, ambas películas nos hacen descubrir la cultura de las « panteras negras ». Este artículo compara los acercamientos estéticos y políticos de los dos documentales : desde el modo de observación adoptado en Huey hasta el modo de exposición que prevalece en Black Panthers, la directora se dedica a la desmitificación del retrato de las « panteras » y la amenaza que encarnan en los medias. A través de un estudio pormenorizado de las películas de Varda, nos esforzaremos en sacar a la luz las estrategias políticas teatrales desarrolladas por las Panteras y puestas de realce en los documentales en contrapunto con un discurso hagiográfico más reciente, que subraya las desigualdades de género en el interior del partido.
Agnès Varda dirigiu dois documentários sobre o movimento dos Black Panthers em 1968. Huey mergulha na atmosfera militante da campanha “Liberem Huey” enquanto “Panteras Negras” concentra-se no impacto do partido a nível local na comunidade afro-americana de Oakland. Apoiados na experiência californiana da própria cineasta, que ali vivia em 1968, os dois filmes nos fazem descobrir a cultura dos “panteras negras”. Este artigo compara os procedimentos estéticos e políticos adotados nos dois documentários : desde o modo de observação que prevalece em Huey até a construção do relato que caracteriza Panteras Negras, a diretora busca desmistificar a imagem dos panteras e a ameaça que eles encarnam na mídia. Através de um estudo detalhado dos filmes de Varda, esforçar-nos-emos para esclarecer as estratégias políticas teatrais desenvolvidas pelos Panteras e destacadas nos documentários em contraponto a um discurso historiográfico mais recente, que enfatiza as desigualdades de gênero no interior do partido.
