VOIX EN IMAGES : Le métadiscours formel de la BDQ actuelle

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2018

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Voix et Images ; vol. 43 no. 2 (2018)

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MARIO BEAULAC, « VOIX EN IMAGES : Le métadiscours formel de la BDQ actuelle », Voix et Images, ID : 10.7202/1045063ar


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La vigueur actuelle du milieu de la bande dessinée québécoise tient d’une part de l’émergence de nouveaux auteurs, d’autre part de la consolidation de leur oeuvre à la faveur de nouveaux formats éditoriaux où peuvent s’affiner leurs talents. La reconnaissance de cette voie alternative, choisie de manière plus ou moins consciente, alors même que se poursuit l’exploitation du modèle traditionnel (album franco-belge de 44 pages en couleur) et que se développe parallèlement l’intégration d’un nouveau modèle (assimilé au « roman graphique ») aux circuits commerciaux du livre, incite les auteurs à articuler un discours réflexif où la confection visuelle de leurs planches se justifie selon divers paramètres formels reconnus comme soutenant le propos, tout comme la charge narrative et expressive d’ensemble. L’éventail de ces paramètres se trouve toutefois orchestré selon des équilibres changeants, en fonction du projet en cours et d’une position esthétique sous-jacente, développée de projet en projet. À l’aide des oeuvres, entretiens et prises de position de quelques auteurs ayant emprunté cette voie alternative — Diane Obomsawin, Jimmy Beaulieu, Michel Rabagliati et Zviane —, Mario Beaulac retrace les grandes lignes de ce métadiscours, pour faire émerger quelques-uns des enjeux esthétiques pressentis comme pertinents par ces praticiens notoires de la bande dessinée québécoise actuelle.

The current vitality of the comic art milieu in Quebec is related both to the appearance of new authors and to the consolidation of their work through new editorial formats in which their talents can develop. The recognition of this alternative way, more or less consciously chosen at a time when the traditional model (44-page Franco-Belgian album in colour) is still in use and a new model (identified with the “graphic novel”) is being incorporated into the commercial channels of the book trade, is encouraging authors to develop a reflexive discourse in which the visual creation of their panels is justified according to various formal parameters that are acknowledged to enhance the work’s storyline, as well as its narrative and expressive force. However, the range of these parameters is orchestrated according to an equilibrium that is continuously changing, depending on the project currently being carried out and on an underlying aesthetic position developed from one project to the next. Through the works, interviews, and statements of position of authors who have chosen this alternative way—Diane Obomsawin, Jimmy Beaulieu, Michel Rabagliati, and Zviane—the author provides an outline of their metadiscourse, in order to identify some of the aesthetic issues seen as relevant by well-known practitioners of comic art in Quebec today.

El vigor actual del ámbito del cómic quebequense se debe, por una parte, al surgimiento de nuevos autores, y por otra, a la consolidación de su obra, gracias a nuevos formatos editoriales donde pueden refinarse sus talentos. El reconocimiento de esta vía alternativa, elegida de forma más o menos consciente cuando sigue vigente la explotación del modelo tradicional (álbum franco-belga de 44 páginas en color) y que se desarrolla paralelamente la integración de un nuevo modelo (asimilado a la ‘novela gráfica’) en los circuitos comerciales del libro, incita a los autores a enunciar un discurso reflexivo en el cual la confección visual de sus planchas se justifica según diversos parámetros formales reconocidos como apoyo a las palabras, así como a la carga narrativa y expresiva de conjunto. No obstante, la gama de estos parámetros se organiza según equilibrios cambiantes, en función del proyecto en curso y de una posición estética subyacente, desarrollada de un proyecto a otro. Con la ayuda de las obras, conversaciones y posicionamientos de algunos autores que han optado por esta vía alternativa -Diane Obomsawin, Jimmy Beaulieu, Michel Rabagliati y Zviane-, el autor reconstituye a grandes rasgos este metadiscurso, para que emerjan algunos de los retos estéticos propuestos como pertinentes por estos prácticos notorios del cómic quebequense actual.

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