Espaces construits : abstraction et synthèse des arts au Brésil, autour des revues d'André Bloc (1930-1960) Constructed spaces : abstraction and synthesis of the arts in Brazil, on the subject of André Bloc's journals (1930-1960) Fr En

Résumé Fr En

Cette thèse étudie les revues d’art et d’architecture en tant que lieux de construction discursive et instruments privilégiés de circulation transnationale. Elle prend comme cas d’étude les relations entre les scènes française et brésilienne dans la période 1930-1960, portant une attention particulière aux transformations qui suivent la fin de la Seconde Guerre mondiale, à la fois dans la production artistique et critique, dans la représentation réciproque des deux contextes culturels et dans la négociation de leur place dans le nouvel ordre géopolitique. Largement diffusées en Amérique du Sud, les revues fondées par André Bloc sont étroitement liées à son action militante en faveur de la synthèse des arts et de l’abstraction géométrique. Perçues en France, en époque de reconstruction, comme les moteurs d’un grand renouveau humaniste et universaliste, abstraction et synthèse des arts sont aussi au cœur des revues brésiliennes nées au début des années 1950, vouées à définir les qualités d’un art national authentique et moderne. Au gré des divers enjeux qui animent les deux scènes culturelles, une perspective décentrée et postoccidentaliste permet de mettre en lumière les acceptions différentes que le même vocabulaire théorique recouvre en Europe et en Amérique latine, contribuant à l’élaboration de récits de l’art et de l’architecture brésiliens divergents mais interdépendants. Espaces « construits », les revues se font ainsi le miroir de nouvelles cartographies, susceptibles de repenser les relations centre(s)-périphérie(s), là où les différents discours sur l’art et l’architecture préfigurent autant de modèles esthétiques, sociaux et politiques.

This dissertation investigates art and architecture journals as spaces of discursive construction and as privileged instruments of transnational circulation. Its focus are the relations between the Brazilian and French scenes from 1930 to 1960, with particular emphasis on the transformations undergone after the end of the Second World War, both in artistic and critical production, in the reciprocal representation of two different cultural contexts and in the negotiation of their places within the new geopolitical order. Widely distributed in South America, André Bloc’s journals are closely linked to his militancy in favour of the synthesis of the arts and of geometric abstraction. During post-war reconstruction in France, abstraction and synthesis of the arts are perceived as the driving forces of a great humanist and universalist renewal, and they are simultaneously at the core of the Brazilian journals launched in the early 1950s, which were engaged in defining the qualities of an authentic and modern national art. Following the various stakes at play in these two cultural scenes, a decentralized and post-Occidentalist perspective brings to light the different meanings attributed in Europe and in Latin America to the same theoretical vocabulary, contributing to the formulation of diverse but mutually dependent narratives concerning Brazilian art and architecture. As “constructed” spaces, the journals mirror new cartographies which furnish the basis for rethinking the relations between centre(s) and periphery(ies), while different discourses about art and architecture prefigure as many aesthetic, social and political models.