Stéréotypes de genre et construction visuelle de l’artiste au XIXe siècle

Résumé Fr En

Les théories féministes appliquées aux études visuelles ont permis d’interroger le rôle des stéréotypes de genre, conçus comme catégorie de visualisation et de contrôle du corps des femmes à l’heure de la reproductibilité technique. C’est en suivant son évolution tout au long du xixe siècle, à travers la caricature et l’illustration de presse, qu’il s’agit d’interpréter l’assignation des femmes aux activités domestiques, la misogynie subie par celles qui s’en écartent, et la création de types et de contretypes dans les espaces de l’art. Face à la normalisation des comportements et des affects, les stéréotypes du peintre de bohème, de la femme artiste bas-bleu et de l’esthète homosexuel représentent autant de figures artistiques repoussantes et fascinantes à interroger. L’espace de vision devient un champ somatique de stigmatisation et de contestation politique des normes, qui façonne en retour les regards portés par la modernité.

Feminist theories applied to the visual arts have enabled putting into question the role of gender stereotypes, understood as a category for the visualization and the control of the bodies of women under mechanical reproduction. It is in following its evolution throughout the 19th century through caricature and press illustration that it becomes possible to interpret the assignation of women to domestic roles, the misogyny confronting those stepping out of type, and the creation of types and counter-types in the space devoted to art. Confronted with the normalisation of behaviours and affects, the stereotypes of the Bohemian painter, blue-stocking female artist and homosexual aesthete are so many repulsive figures fascinating to explore. Visual spaces become a somatic field of stigmatization and of political contestation of norms, which fashion in return the gazes modernity allows.