Shatta music, a new space for French West Indian feminism

Résumé En Fr

This article examines the emergence of Martinican Shatta music as a space for feminism in the French Caribbean. Born in 2015 and derived from the appropriation of Jamaican dancehall riddims, Shatta music has become a field of expression for Black French Caribbean youth.Characterized by a male-dominated space in its beginning, Shatta lyrics were prominently sexual and often objectifying women. Today, young women have appropriated the movement to voice their female experience. They sing about empowerment, confidence “‘m’en fous de c’ que tu penses je suis blindée de talent”’/ in English: “I don’t care what you think I’m full of talent” (Kryssy, Shannon, Queens, 2021);, ambition “‘La vie nou G , la vie nou belle , la vie nous rose, Biensur nou ka travail red , pou nou pé sa rouler en boss”’ /in English, our life is pretty, of course we work hard to be able to drive nice cars’.” (Kryssy, Shannon, 2021); or positioning the woman as a subject and not an object (“La chou veut pas de toi, range ton slip” / in English: “(the girl does not want you, hide your underwear”). In analyzing the lyrics, videos, and performances of these female artists, this research aims to analyze how they deconstruct the codes of the patriarchal system. It is true that French West Indian (F.W.I.) women are particularly impacted as they are at the heart of an intersectional position. First, they are located on islands that experience instances of subordination because of the ambivalent relation with France. Besides, they are battling stereotypes in which they are seen as too sexually deviant or too matriarchal. Because of all these elements, Shatta music has become a field of feminist expression in the French Caribbean.

Cet article examine l'émergence de la musique martiniquaise Shatta comme espace de féminisme dans la Caraïbe française. Née en 2015 et dérivée de l'appropriation du riddims dancehall jamaïcains, la musique Shatta est devenue un champ d'expression pour les jeunes Noirs des Caraïbes françaises. Caractérisées par un espace dominé par les hommes à ses débuts, les paroles du Shatta avaient une forte connotation sexuelle et objectivaient souvent les femmes. Aujourd'hui, les jeunes femmes se sont approprié le mouvement pour exprimer leur expérience féminine. Elles chantent l'autonomisation, la confiance Elles chantent l'autonomisation, la confiance "'m'en fous de c'que tu penses je suis blindée de talent"(Kryssy, Shannon, Queens, 2021) ; l'ambition "La vie nou G , la vie nou belle , la vie nous rose, Biensur nou ka travail red , pou nou pé sa rouler en boss" /en français "notre vie est belle, bien sûr nous travaillons dur pour pouvoir conduire de belles voitures" (Kryssy, Shannon, 2021) ; ou encore le positionnement de la femme comme sujet et non comme objet ("La chou veut pas de toi, range ton slip" / en français : "la fille ne veut pas de toi, range ton slip"). En analysant les paroles, les vidéos et les performances de ces artistes féminines, cette recherche vise à analyser la manière dont elles déconstruisent les codes du système patriarcal. Il est vrai que les femmes antillaises françaises (French West Indian ou F.W.I. en anglais) sont particulièrement touchées car elles sont au cœur d'une position intersectionnelle. Tout d'abord, elles sont situées sur des îles qui connaissent des cas de subordination en raison de la relation ambivalente qu'elles entretiennent avec la France. De plus, elles luttent contre des stéréotypes qui les font passer pour des femmes trop déviantes sexuellement ou trop matriarcales. En raison de tous ces éléments, la musique Shatta est devenue un champ d'expression féministe dans les Caraïbes françaises.