Le Fiabe teatrali di Carlo Gozzi nell’interpretazione di Jolles

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December 30, 2016

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Andrea Penso, « Le Fiabe teatrali di Carlo Gozzi nell’interpretazione di Jolles », Cahiers d’études italiennes, ID : 10.4000/cei.3203


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Nel suo saggio su La fiaba nella letteratura occidentale moderna (1922-1923), André Jolles si sofferma lungamente sulle Fiabe teatrali di Carlo Gozzi. La presenza del drammaturgo veneziano nella parabola della «forma» della novella analizzata da Jolles, che ha come punti di riferimento i nomi, certamente meno sorprendenti, di Basile, La Fontaine, Perrault o de Le mille e una notte, non è affatto scontata. Proprio per la natura intrinsecamente diversa di tali Fiabe, il loro autore sembra a prima vista del tutto estraneo alla riflessione sviluppata da Jolles. Quest’ultimo del resto informa il lettore che l’inserzione dell’elemento teatrale nel saggio sulla fiaba è solo in apparenza una deviazione dalla norma costituita da questa specifica «forma». Come spiega dunque il critico olandese il rapporto tra il teatro e la fiaba originariamente intesa? Anzitutto Jolles identifica proprio nel XVIII secolo un momento di svolta del racconto di fate, che inizia a mescolarsi con altri generi letterari. Il mio contributo si propone dunque di analizzare la sintesi concettuale a cui giunge Jolles riguardo al rapporto tra fiaba e teatro nel Settecento. Lo studio condotto da Jolles sulle dieci Fiabe di Gozzi mostra il tentativo di armonizzare dal punto di vista teorico le forze centrifughe rappresentate dall’esotismo dei contes de fées orientali, divenuti via via sempre più popolari e ben noti a Gozzi, con la volontà di quest’ultimo di ridare vita al teatro attraverso la riproposizione della Commedia dell’Arte, in polemica con l’Illuminismo. Il saggio di Jolles termina con un giudizio conciso sul problema della «morale», con cui probabilmente il critico risolve il dubbio iniziale sulla legittimità della contaminazione del racconto di fate, nella dialettica tra questa «forma» e il teatro. In seconda battuta, la mia riflessione cerca di riportare il discorso di Jolles all’ambito degli studi sulla figura e l’opera di Carlo Gozzi. L’interesse del critico olandese per il drammaturgo veneziano appare infatti piuttosto anomalo, soprattutto se si considera la grande fortuna del suo antagonista Carlo Goldoni, a cui si deve come è noto la riforma del teatro italiano del Settecento. Ci si può dunque chiedere se e quale influenza abbia avuto il saggio di Jolles sulla critica letteraria successiva interessata alla drammaturgia del XVIII secolo: un punto decisivo, questo, che costituisce il punto di partenza di uno studio successivo dedicato all’analisi della ricezione delle teorie di Jolles a proposito della dialettica fra teatro e fiaba.

Dans son essai sur Le conte dans la littérature occidentale moderne (1922-1923), André Jolles revient longuement sur les Fiabe teatrali de Carlo Gozzi. La présence du dramaturge vénitien dans la parabole que Jolles décrit pour la forme de la novella, à côté des noms, certainement moins surprenants, de Basile, La Fontaine, Perrault ou des Mille et Une Nuits, n’est point escomptée. C’est justement en raison de la nature essentiellement différente de ces Fables que la présence de son auteur semble tout à fait excentrique par rapport à la réflexion que Jolles conduit jusque-là. Lui-même informe le lecteur que l’insertion de l’élément théâtral dans son ouvrage sur la fable ne représentait qu’à l’apparence une dérogation à la norme de cette « forme » spécifique. Comment alors le critique hollandais a expliqué le lien entre le théâtre et le conte de fées ? Tout d’abord, Jolles identifie précisément au xviiie siècle de Gozzi un point tournant pour le conte de fées, qui a commencé à être hybridé avec d’autres formes littéraires. Cet article vise donc à étudier la synthèse conceptuelle accomplie par Jolles dans la médiation entre la fable et le théâtre au xviiie siècle. L’étude menée par Jolles sur les dix Fiabe montre la tentative d’harmoniser théoriquement les forces centrifuges de l’exotisme des contes de fées orientaux, de plus en plus populaires et connus également par Gozzi, et la volonté, de la part de Gozzi, de redynamiser le théâtre avec une réaffirmation de la Commedia dell’Arte et d’une position anti-illuministe. Le chapitre de Jolles se termine par un jugement concis sur la question de la « morale » : s’agit-il des « clés » avec lesquelles Jolles résout le doute initial sur la légitimité de la contamination du conte de fées, en résolvant la dialectique entre celui-ci et le théâtre ? Deuxièmement, cette étude vise à établir un profil général de la critique de Jolles sur Gozzi et son œuvre. L’intérêt du savant hollandais pour le dramaturge vénitien, évident dans son essai, semble un élément plutôt inhabituel dans l’horizon de la critique en raison de la prédominance, dans la querelle concernant le renouvellement du théâtre italien à la fin du xviiie siècle, de la figure de Carlo Goldoni, « réformateur » du théâtre. On peut se demander, par conséquent, quelle influence a eu l’essai de Jolles sur les développements critiques concernant la dramaturgie de la fin du xviiie siècle. Cet article vise donc enfin à entamer l’analyse de la réception, dans les générations suivantes de critiques, de la réflexion de Jolles sur la dialectique entre fable et théâtre.

In his essay about The fable in western modern literature (1922–1923), André Jolles focuses on the Fiabe teatrali by Carlo Gozzi. The presence of the Venetian author in the history of the novella genre, which has as references the names of Basile, La Fontaine, Perrault or the Arabian Nights, it is not self-evident. It’s for the different nature of these Fables that the presence of their author seems eccentric considering the remarks lead by Jolles so far in the essay. Jolles himself informs the readers that the insertion of the theatre in his oeuvre about the fable is not a diversion from the norm of that specific “form”. How did Jolles explain the link existing between theatre and fables? Firstly, Jolles identify in Gozzi’s 18th century a turning point for the fables, which started to be hybridized with other literary genres. This article aims to study the conceptual synthesis conceived by Jolles in the mediation between the fable and the theatre in the 18th century. Jolles’s study on the ten Fiabe shows the attempt to harmonise the centrifugal forces of the oriental fables exoticism, more and more popular and known even by Gozzi, and his will to re-dynamise the theatre with a reaffirmation of the Commedia dell’Arte and of an anti-Enlightenment position. The chapter ends with a judgment on the subject of the “moral”: are these the keys used by Jolles to solve the initial doubts about the legitimacy of the contamination of the fable, explaining the dialectic between it and the theatre? Secondly, this essay aims to establish a general profile of Jolles’ criticism to Carlo Gozzi and his oeuvre. The interest of the Dutch scholar towards the Venetian author, evident in his essay, seems a very unusual factor in the range of the criticism, considering the predominance of the figure of Carlo Goldoni as the reformer of the Italian theatre. Therefore, we can wonder which influence Jolles’ oeuvre had on the critical development of 18th century drama studies. This article will ultimately start the analysis of the reception, in the generations following Jolles, of his reflexion on the dialectic between fable and theatre.

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