Voice and Voicing: Genre, Poetics, and Metapragmatics in Bob Dylan’s “Tangled Up in Blue”

Résumé En Fr

: This article interprets the plurality of voices at play in the performance design of “Tangled Up in Blue” as the meta-pragmatic structures of the singer-songwriter’s relation to the listener. The author divides her task into a study of sonic, generic and stylistic, and pragmatic and metapragmatic planes upon which the singer establishes connection with the listener by implanting culturally expected patterns in his artistic configuration. These patterns are perceived as voices of co-speakers in the sense of Émile Benveniste’s theory of enunciation and put into effect for purposes of arousal and satisfaction of expectations, a rhetorical operation of all works of art according to Kenneth Burke. Though divided in terms of task, the three planes are revealed as interdependent in the act of performance as illustrated by the metapoetic instantiation of performer and audience, “From me to you.” The author concludes her study by proposing a textual approach in which the lyric (or text) manifests foremost as a linguistic system that, itself, interpellates both the singer and his audience through a counter-interpellation that constructs the voice of the artist, a function at the heart of all natural language events in socio-historical context as demonstrated in the works of Jean-Jacques Lecercle.

 : Cet article analyse la pluralité des voix configurée dans la performance de “Tangled Up in Blue” en tant que structures méta-pragmatiques mettant en relation le chanteur-compositeur avec son auditeur. L’auteur organise son travail en une étude des plans sonores, génériques et stylistiques, et pragmatiques et métapragmatiques sur lesquels le chanteur établit une connexion avec l’auditeur en implantant des schémas culturellement attendus dans sa configuration artistique. Ces schémas sont perçus comme des voix de co-locuteurs au sens de la théorie de l’énonciation d’Émile Benveniste et sont mis en œuvre dans le but d’éveiller et de satisfaire les attentes, une opération rhétorique de toutes les œuvres d’art selon Kenneth Burke. Bien que divisés en termes de tâche, les trois plans se révèlent interdépendants dans l’événement d’une performance comme illustré par l’instanciation métapoétique du performer et du public soulignée par les déictiques dans “From me to you.” L’auteur conclut son étude en proposant une approche textuelle dans laquelle les paroles (le texte) se manifeste avant tout comme un système linguistique qui, lui-même, interpelle à la fois le chanteur et son public à travers une contre-interpellation qui construit la voix de l’artiste, une fonction au cœur de tous les événements linguistiques naturels dans un contexte socio-historique comme le démontrent les travaux de Jean-Jacques Lecercle.