De la performativité dans les lieux de la culture : hybridations réunionnaises entre le slam, le rap et le fonnkèr

Résumé Fr En

 : À travers l’étude anthropologique comparative des « modernités littéraires alternatives » que sont le slam, le fonnkèr, pratique poétique orale réunionnaise, et en filigrane, le rap, cet article vise à comprendre les processus transculturels qui se jouent dans ces formes contemporaines. En réfléchissant depuis La Réunion sur un corpus de performances, d’entretiens, d’observations participantes et d’affiches, nous verrons en quoi ces hybridations comportent une dimension performative qui s’articule autour de la langue, des canons poétiques et de ce que Homi Bhabha appelle les « lieux de la culture ». Si elles sont souvent reléguées au rang de pratiques subalternes, ces poésies orales favorisent l’émergence des minorités en engageant des pratiques qui réarticulent cultures lettrées et populaires. Elles font ainsi place à des énonciations féminines, tout en se distinguant les unes des autres sur les questions postcoloniales qui sont au cœur du discours du fonnkèr. Par des procédés stylistiques et rythmiques dans lesquels on perçoit une intention à la fois performancielle et performative, elles instaurent également un rapport autant ludique que conflictuel avec les canons poétiques français. Leurs divergences de positionnement vis-à-vis du fait urbain, enfin, indiquent des rapports différents aux espaces où se joue une négociation entre visibilité et authenticité.

: Through a comparative anthropology of the “alternative literary modernities” of slam-poetry, fonnkèr, a Reunionese oral poetry, and rap as a subtext, this article aims to understand the transcultural processes at play in these contemporary forms. Based on a corpus of performances, interviews, participants’ observations and posters from Reunion Island, we will examine how these hybridizations engage a performative dimension that is structured around language, poetic canons and what Homi Bhabha calls the “location of culture”. While often relegated to the rank of subaltern practices, these oral poetries participate in the emergence of minorities, perpetuating practices that rearticulate literate and popular cultures. They thus make way for female enunciations, while they differ from one another on postcolonial issues, which form the core of fonnkèr discourse. Through stylistic and rhythmic devices in which both a performing and a performative intention can be perceived, they also induce a playful and confrontational relationship to French poetic canons. Lastly, their differing stance towards the urban fact point to different relationships to the spaces in which visibility and authenticity are negotiated.