Les vestiges du jour : du roman de Kashuo Ishiguro au film de James Ivory

Résumé En Fr

The Remains of the Day : from Kazuo Ishiguro's novel to James Ivory's film In the unavoidable choices of the script, legitimate qualifications can be made. The narrative, by unduly shortening the time frame, induces a certain number of arguable consequences : History is dramatised and melodrama prevails upon the book’s elliptic allusions, the tempo is accelerated at the expense of psychological and historical truth, the balance is broken that existed between the Pre War Paradise Lost and the Post War Time Regained. Above all Stevens is deprived of his narrator’s monopoly, he must share with a full-size feminine partner. Finally one could object to an overriding aestheticism, visualising for the spectator what the reader felt free to create for himself. But Ivory’s vulgarisation is never vulgar. At the service of a desire to harmonize distanciation and identification, the choice of the cast -by its intrinsic value and intertextual subtlety -proposes a seductive transfiguration. Sophisticated and elegant The Remains of the Day makes the spectator eager to read Ishiguro and discover for himself the loving relationship of Ivory with this very pregnant book.

Dans les choix, incontournables, du scénariste, tout n’est pas irréprochable. La narration raccourcit exagérément le temps de l’action, ce qui induit un certain nombre de conséquences contestables : dramatisation de l’Histoire où le mélodrame remplace l’allusion et l’ellipse, accélération du tempo au détriment de la vérité psychologique et historique, disparition de l’équilibre entre le Paradis Perdu de l’avant-guerre et le Temps Retrouvé de la modernité. Surtout Stevens perd le monopole de l’interprétation (et de la mauvaise foi) et doit partager la vedette avec une partenaire féminine surdimensionnée. Enfin on pourrait regretter un esthétisme triomphant, visualisant pour le spectateur ce que le lecteur avait la liberté de créer pour lui-même. Mais Ivory parvient à vulgariser sans vulgarité. Au service d’un rapport filmique conciliant distance et fusion, le choix des acteurs - par ses qualités intrinsèques et sa subtilité intertextuelle - propose une séduisante transfiguration.