"Betrachtung zu Fragmenten von antiken Marmorarbeiten" ; Bildthema und Statuen in der Porträtkunst des 16. Jahrhunderts. Die Betrachtung der Fragmente antiker Werke, und auf welche Weise sie in Porträts der Renaissance erscheinen, läßt einige Besonderheiten der Kultur der Renaissance erkennen. Obwohl die Porträts, in denen zerbrochene Statuen dargestellt sind, keine eigene Porträt-Kategorie der Renaissance darstellen, handelt es sich aber doch um ein verbreitetes Phänomen. Die Fragmente antiker Werke, die neben Personen der modemen Zeit präsentiert werden, stellen historische Zeugnisse der Wiederentdeckung der antiken Skulptur dar. Über ihre Rolle als Attribute hinausgehend, sind sie auch als eine Form der Stellungnahme zu deuten, die die Maler bezüglich der Debatte um den Wert der verschiedenen Kunstgattungen äußern. Die Autorin bemüht sich, aufzuzeigen, daß, auf einer anderen Ebene, der fragmentierte Status der Statuen jeglichen Versuch einer einfachen Bild-Interpretation verhindert. Mittels einer Analyse von zwei berühmten Werken, in denen die Porträtierten neben antiken Skulpturen dargestellt sind - das Porträt des Andrea Odoni von Lorenzo Lotto und jenes des Jacopo Strada von Tizian, konzentriert sich dieser Aufsatz auf die Beziehung Bildthema/Statuen und auf das, was sie über die Bedeutungssysteme und den Status der Kunst in der Renaissance aussagt.
The contemplation of ancient fragments as they appear in Renaissance portraits exposes some of the paradoxes of Renaissance culture. Although portraits with broken statues do not constitute a single or unified category of Renaissance portraiture, they do relate to shared attitudes. On one level the broken remnants of antiquity shown with modem sitters are historical records of the recovery of ancient sculpture. In addition to acting as attributes of the portraits' subjects, they represent the painters' responses to debates about the relative merits of the arts. It is argued here that on another level the fragmented condition of the sculptures disturbs straightforward interpretation. Through an analysis of two famous paintings where sitters are shown with antique sculpture - the portraits of Andrea Odoni by Lorenzo Lotto and of Jacopo Strada by Titian - this article considers what the relation between subjects and statues reveals about the systems of signification and the status of art in the Renaissance.
‘La contemplazione di frammenti di marmi antichi' : soggetti e statue nel ritratto del XVI secolo. L'osservazione del modo in cui i frammenti d'opere antiche sono rappresentati nei ritratti rinascimentali rivela alcuni aspetti singolari della cultura del Rinascimento. Benché i ritratti in cui sono raffigurati dei resti di statue non possano essere considerati come una categoria a parte di ritratti del Rinascimento, essi appartengono tuttavia ad una pratica comune. I frammenti d'opere antiche rappresentati vicino a personaggi d'epoca moderna costituiscono delle testimonianze storiche della riscoperta di sculture dell'Antichità. Oltre al loro ruolo d'attributi, essi sono una forma di risposta da parte dei pittori ai dibattiti sul valore rispettivo delle diverse arti. Dimostreremo in questa sede che, ad un altro livello, lo stato frammentario delle statue impedisce qualsiasi tentativo di facile interpretazione. Attraverso l'analisi di due celebri opere in cui il personaggio ritratto è raffigurato vicino a delle sculture antiche - il ritratto di Andrea Odoni di Lorenzo Lotto e il ritratto di Jacopo Strada di Tiziano -, questo articolo prende in esame il rapporto soggetto/statue e ciò che esso rivela dei sistemi di significato e dello statuto dell'arte del Rinascimento.
'La contemplation de fragments de marbres antiques' : sujets et statues dans le portrait au XVIe siècle. La contemplation de fragments d'antiques, tels qu'ils apparaissent dans des portraits à la Renaissance, révèle quelques-unes des singularités de la culture de la Renaissance. Bien que les portraits comportant des statues brisées ne constituent pas une catégorie à part entière de portraits de la Renaissance, ils relèvent toutefois des comportements communs. D'un côté, les fragments d'œuvres antiques présentés aux côtés de personnages d'époque moderne constituent des témoignages historiques de la redécouverte de la sculpture antique. Au-delà de leur rôle d'attributs, ils incarnent une forme de riposte de la part des peintres aux débats sur la valeur respective des différents arts. On s'attachera ici à démontrer que, à un autre niveau, l'état fragmenté des statues entrave toute tentative d'interprétation facile. À travers une analyse de deux œuvres célèbres dans lesquelles les personnages qui posent sont représentés auprès de sculptures antiques — les portraits de Andrea Odoni de Lorenzo Lotto et de Jacopo Strada de Titien —, cet article se penche sur le rapport sujets/statues et ce qu'il révèle des systèmes de signification et du statut de l'art à la Renaissance.
