L’espace de la couleur comme espace de jeu dans la littérature enfantine, le cinéma des premiers temps et les fééries

Résumé Fr En

Mêlant réflexions sur la culture de l’imprimé du xixe siècle et sur le cinéma des premiers temps, cet article examine les manières dont la couleur interagit avec l’espace cinématographique afin de créer une expérience spatiale et immersive pour le spectateur. L’article explore comment l’espace coloré imprimé était également conçu pour produire une expérience imaginaire et parallèle pour le lecteur et le spectateur des textes illustrés. S’appuyant sur la notion de Spiel-Raum (espace ludique) de Walter Benjamin qui permet de penser le potentiel spatial de la couleur, l’article délimite la variabilité de l’expérience immersive à travers la culture de l’imprimé et le cinéma des premiers temps en soulignant les façons dont la couleur fut alors utilisée pour attirer le spectateur incarné dans l’environnement intermédial du début du xxe siècle.

Moving between nineteenth-century print culture and early film, this article examines the ways in which colour interacts with cinematic space to create a spatially charged, immersive experience for the viewer. Relatedly, it explores how coloured print space of the time was also crafted to produce a parallel, imaginative experience for the reader and viewer of illustrated texts. Drawing on Walter Benjamin’s notion of Spielraum (“play space”) to demarcate the spatial potentials of colour, the article delineates the variability of immersive experience across print culture and early film, while also stressing the ways in which colour was used spatially to appeal to the embodied spectator within the intermedial environment of the early twentieth century.