Face-à-face avec l’ange : du regard frontal de l’art byzantin au « regard à la caméra »

Résumé Fr En

Le regard hiératique et frontal de l’ange dans l’art chrétien byzantin, puis dans l’art roman, s’estompe à mesure que l’humanisme triomphe à la Renaissance : le regard de l’ange se détourne du spectateur, à l’image de l’évolution des pratiques religieuses et idéologiques et la réception des images cultuelles. Dans Les Ailes du désir de Wim Wenders, l’identification d’un ange passe par d’autres détails (iconique, pictural ou particolare). Le « regard à la caméra » adressé au spectateur et les jeux de regards à l’écran rétablissent l’interaction avec l’image (dé-figurée) de l’ange. Le rapport entre image et propagande, dans l’économie byzantine comme dans l’Occident moderne et ses médias, se voit transformé par le réalisateur allemand en une interrogation sur l’Histoire, non dénuée d’ « émerveillement », au sens médiéval du terme.

The frontal, hieratic gaze of the Byzantine and, later, Romanic angel in Christian iconography fades away as humanism triumphs during the Renaissance. The angel looks away from the spectator, reflecting changes in religious and ideological practice and the reception of cult images. In Wings of Desire, Wim Wenders identifies angels through other details (whether iconic, pictorial or particolare). The “regard à la caméra” directed at the viewer and the interplay between actors’ gazes renew the former interaction with the now (dis-figured) angel. The interplay between images and propaganda in Byzantine economy as well as in the modern Western world and its media is transformed by the German director into a new questioning of History – not far from a medieval sense of the “marvelous”.