« Et les grands cris de l’Est »

Résumé Fr De

Sur quoi repose le succès d’un artiste en dehors de son pays d’origine ? Les attentes d’un public étranger orientent-elles la réception d’une œuvre, parfois au prix d’une déformation de son sens initial ? Le « malentendu productif » a pu servir à expliquer les modifications que connaît la compréhension d’une production artistique selon le contexte national qui l’accueille. Ce phénomène expliquerait-il le succès de Robert Delaunay en Allemagne avant la Première Guerre mondiale ? Le peintre orphiste y est l’un des artistes les plus célèbres, dans un contexte pourtant marqué par de fortes tensions nationalistes. Au cours de l’année 1913, avec l’aide du galeriste et directeur de revue Herwarth Walden, il expose et voyage à deux reprises à Berlin. Ses œuvres y suscitent l’engouement particulier de trois artistes expressionnistes aux trajectoires très différentes, et dont les travaux semblent à première vue très éloignés de ceux du Français : les peintres Ludwig Meidner et Lyonel Feininger, et l’architecte Bruno Taut. Ce livre retrace en détail ce qui a été alors lu et vu de l’œuvre de Delaunay dans la capitale allemande. À travers l’étude de la réception critique du peintre français par trois figures majeures de la scène artistique berlinoise, l’auteur revient sur l’idée que le contexte culturel national entraverait la compréhension d’une œuvre ou en influencerait systématiquement les interprétations. Sophie Goetzmann dépasse ici les préjugés nationaux qui nourrissent les débats esthétiques au début du XXe siècle et continuent d’imprégner aujourd’hui encore l’histoire de l’art. C’est ainsi qu’elle nous révèle les liens inattendus qui unissent, par-delà les frontières, les avant-gardes désignées sous les termes d’orphisme et d’expressionnisme.

Worauf beruht der Erfolg eines Künstlers außerhalb seines Herkunftslandes? Beeinflussen die Erwartungen eines ausländischen Publikums die Rezeption eines Werkes? Um die Veränderungen zu erklären, denen das Verständnis einer künstlerischen Produktion vor verschiedenen nationalen Hintergründen unterliegt, wurde häufig die Idee des »produktiven Missverständnisses« herangezogen. Könnte dieses Phänomen den Erfolg von Robert Delaunay in Deutschland vor dem Ersten Weltkrieg erklären? Trotz der starken nationalistischen Spannungen ist der orphische Maler dort einer der berühmtesten Künstler. Im Laufe des Jahres 1913 reist er zwei Mal nach Berlin und stellt dort mit Hilfe von Herwarth Walden, Galerist und Herausgeber der Zeitschrift Der Sturm, aus. Besondere Begeisterung wecken seine Werke bei drei sehr unterschiedlichen expressionistischen Künstlern, deren Arbeiten sich auf den ersten Blick stark von denen des Franzosen zu unterscheiden scheinen: den Malern Ludwig Meidner und Lyonel Feininger sowie dem Architekten Bruno Taut. Das vorliegende Buch zeichnet detailliert nach, was von Delaunays Werk damals in der deutschen Hauptstadt gelesen und gesehen wurde. Anhand der Untersuchung der kritischen Rezeption des französischen Malers bei drei bedeutenden Figuren der Berliner Kunstszene diskutiert die Autorin die Ausgangsfrage, inwieweit der nationalspezifische kulturelle Kontext das Verständnis eines Werkes behindert oder seine Interpretationen systematisch beeinflusst. Sophie Goetzmann überwindet mit dieser Arbeit die nationalen Vorurteile, die die ästhetischen Debatten zu Beginn des 20. Jahrhunderts nähren und die Kunstgeschichte bis heute durchdringen. Auf diesem Wege offenbart sie uns die unerwarteten Verbindungen, die die als Orphismus und Expressionismus bezeichneten Avantgarden über Grenzen hinweg vereinen.