17 décembre 2020
https://www.openedition.org/12554 , info:eu-repo/semantics/openAccess
Lasserre Dempure Odile, « Scène et hors scène : jeux entre l’Ici et l’Ailleurs dans quelques comedias de Luis Vélez de Guevara », Presses universitaires de Provence, ID : 10.4000/books.pup.21312
À travers l’examen de quelques unes des relations multiples qui peuvent unir scène et hors scène dans le théâtre de Luis Vélez de Guevara (1578-1644), nous tentons d’explorer dans ce travail certains des jeux entre l’ici et l’Ailleurs élaborés par l’écriture dramatique de cet homme de théâtre célébré par les plus grands artistes de son temps (Cervantès, Lope de Vega, Quevedo, Calderón…), qui fut poète de Cour et auteur à grands succès. Particulièrement attentif à la mise en scène de ses textes, Luis Vélez de Guevara a légué un théâtre exceptionnellement riche, dans le contexte de la production dramatique contemporaine, en didascalies, caractéristique dont témoignent les manuscrits holographes eux-mêmes et que la critique s’accorde à remarquer. En nous intéressant aux recours scénographiques sur lesquels ces jeux se construisent, aux fonctions dramatiques qui leur sont dévolues, ainsi qu’au réseau de sens qui les sous tend, nous essayions de proposer une approche de la représentation de l’Ailleurs dans quelques comedias de Luis Vélez de Guevara. Fruit de la collaboration de trois dramaturges, La Baltasara (1634), dont la première jornada fut écrite par Luis Vélez de Guevara, permet de mettre en lumière un premier jeu basé sur l’inversion, la décentration, la diffraction, jeu qui achemine la pièce vers une confusion entre scène et hors scène allant jusqu’à vider de son sens la notion même d’ici ou d’ailleurs. La luna de la sierra (1615-1616 ?), qui met en spectacle une lente insinuation du hors scène sur la scène, donne ensuite lieu à un examen des principes d’oscillation et de binarité qui régissent la dialectique de l’ici et de l’Ailleurs mise en scène dans cette comedia. Enfin, une exploration de La nueva ira de Dios (1628) et de Los hijos de la barbuda (1608) s’attache à mettre en relief une transformation de l’ici et de l’Ailleurs en figures ennemies dont l’affrontement est porté par un jeu d’opposition entre scène et hors scène.