Dans le labyrinthe du film-cerveau : du concept à l’espace mental

Résumé Fr En

Quel rapport le cinéma entretient-il avec la pensée ? C’est au travers de la métaphore du « film-cerveau » proposée par Gilles Deleuze que nous envisageons cette question sous trois aspects : celui de la pensée en acte du cinéaste qui déploie une armature conceptuelle qui enveloppe et circonscrit le développement du récit sans que, cependant, celui-ci lui soit totalement inféodé ; le deuxième aspect est celui du monde fictionnel envisagé comme monde-cerveau peuplé de figures – monolithe, labyrinthe, huis clos… – où se cristallise la relation entre espace mental et espace physique ; enfin, la corporéité du film-cerveau s’affirme dans la relation entre l’œil et le cerveau quand le cinéma de Kubrick donne à voir des univers mentaux obsessionnels et traumatiques et souligne en même temps les limites de cette exploration psychique. Ce parcours dans le labyrinthe du film-cerveau sera mené au travers d’une période particulièrement dense de la création kubrickienne, allant de 2001 (1968) à Shining (1980).

What kind of connection does cinema entertain with thought? Through Gilles Deleuze’s metaphor of a “film-brain”, I envision this question under three different lights: the active thought of the film-maker which builds up a conceptual framework, envelopping and circumscribing the narrative yet without fully subordinating it; secondly, the fictive world envisionned as world-brain and filled with motifs –monolith, maze, enclosed space– where the relation between mental space and physical space crystallises; lastly, the corporeality of the film-brain which is highlighted by the eye-brain relationship whenever Kubrick’s cinema depicts obsessive, traumatic mental spaces, and which simultaneously underlines the limits of such mental exploration. This journey through the maze of the film-brain relies on Kubrick’s particularly active creative period, from 2001 (1968) up to The Shining (1980).