Rachel Rosenthal, une artiste écoféministe de la performance

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Cet article explore l’œuvre de la franco-étatsunienne Rachel Rosenthal (1926-2015), installée à Los Angeles dès les années 1950 après avoir fui le nazisme. L’artiste est une figure historique de l’art de la performance, qu’elle contribue à faire naître, en lien avec sa formation en dance classique, théâtre, musique et arts visuels. Elle est proche du mouvement féministe de la côte ouest, largement inspirée par les écrits écoféministes, notamment de Mary Daly ou de Susan Griffin. Parmi les thèmes de prédilection de l’artiste, dès 1981 : la justice sociale, la cosmologie, l’écologie qu’elle approche de façon spirituelle, en invoquant La Déesse et la culture d’avant le patriarcat, personnifiant la Terre et ses habitant·e·s. Les animaux sont également centraux. Elle collabore avec certains d’entre eux, notamment un rat nommé Tatti Wattles, à qui elle dédie un livre, véritable hommage à son animal totem tant aimé. Visionnaire, Rosenthal est emblématique d’une transformation en cours.

This article explores the work of French-American artist Rachel Rosenthal (1926-2015), who moved to Los Angeles in the 1950s to flee Nazism. She was a historical figure in performance art, which she helped to create, in connection with her training in classical dance, theater, music and visual arts. She was close to the West Coast feminist movement, largely inspired by the ecofeminist writings of Mary Daly, Susan Griffin and many others. Among her favourite themes since 1981 were social justice, cosmology, and ecology, which she approached in a spiritual way, invoking The Goddess and culture before patriarchy, a personification of the Earth and its inhabitants. Animals are also central in her work. She even collaborated with some of them, such as a rat named Tatti Wattles, to whom she dedicated a book, a true homage to her beloved totem animal. A visionary, Rosenthal is emblematic of a transformation in progress.