L’avant-garde, un concept masculin ?

Résumé Fr En

L’avant-garde est peu à peu devenue le nouveau critère d’excellence pour l’art du xxe siècle. Quand on analyse le statut des femmes dans les mouvements d’avant-garde, on découvre qu’elles étaient surtout les épouses et les partenaires des « grands créateurs ». Ainsi, il faut repenser l’articulation entre l’esthétique et le sociologique afin de poser les questions suivantes : comment la notion d’avant-garde (qui se base sur la rupture avec le passé, avec les « pères » et « les maîtres », avec l’art académique) opère-t-elle comme nouveau moyen de marginalisation des femmes au moment même où elles obtiennent un nouveau statut dans la société ? Un tel paradoxe est-il un élément fondateur de l’avant-garde considéré comme une recherche orientée vers la destruction de l’image, de la représentation et de la beauté formelle ? L’avant-garde en vient à disqualifier le « principe créatif féminin » des femmes pour favoriser une notion d’énergie créatrice qui est par essence liée à la virilité.

The avant-garde has gradually become the new criteria of excellence for twentieth century art. When analyzing the status of women in avant-garde movements, one discovers that they were mainly spouses and partners of the “great creators.” One thus needs to reconsider the articulation between the aesthetic and the sociological in order to raise the following questions: how does the avant-garde notion — which relies on the break with the past, with “fathers” and “masters,” with academic art — operate as a new way of marginalizing women at the very moment when they get a new status in society? Is such a paradox a founding element of the avant-garde considered as a research oriented towards the destruction of the image, of representation and of formal beauty? The avant-garde comes to disqualify women’s “creative feminine” in favor of a notion of creative energy that is by essence linked to virility.