Exposer la performance : une forme nouvelle d’interface spatiale

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5 octobre 2015

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Pamela Bianchi, « Exposer la performance : une forme nouvelle d’interface spatiale », Les Chantiers de la Création, ID : 10.4000/lcc.1055


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L’organisation spatiale à l’intérieur d’une exposition artistique contemporaine est le point de départ de nos interrogations. Dans certaines propositions artistiques, la perte de hiérarchisation spatiale et statutaire est rendue possible grâce à ou à cause du franchissement des confins et des interfaces qui naissent par conséquent. Il s’agit de la fusion de réalités diverses, de la fusion entre l’œuvre, l’espace d’exposition et le corps du spectateur ; cela donne vie à une exposition in situ où, parfois, la forme, l’identité et l’histoire même de l’espace interviennent dans le processus de création de l’exposition. Ainsi, les pièces qui composent ce type d’expositions ne sont que des expôts, des dispositifs, voire des interfaces qui donnent lieu à des réseaux, à des points de conjonction indispensables pour l’achèvement de l’exposition/œuvre. L’évocation de la Fondation Trussardi de Milan permet le développement de ces réflexions ; notamment, l’étude de deux propositions artistiques : Fault Lines, du couple d’artistes Allora & Calzadilla au Palais Cusani, en 2013, et l’exposition de Tino Sehgal à l’intérieur de la Galerie d’Art Moderne, en 2008. Les deux expositions exploitent le pouvoir de la performance comme un moyen de représentation conceptuelle. Le corps de l’acteur devient une sorte d’interface hybride et, simultanément, concrète, un dispositif de mise en relation qui joue le rôle d’adhésif entre l’espace d’exposition et le public. Il s’agit d’un entrecroisement spatial qui permet et demande une redéfinition de la terminologie contemporaine.

The spatial organization of a contemporary art exhibition is the starting point of our questions. In some artistic proposals, the loss of territorial and statutory hierarchy is made possible thanks to or because of the crossing of borders, and the interfaces that are born as a result. It is a fusion of different realities, the fusion between the artwork, the exhibition space and the viewer's body; this creates a site-specific exhibition where, sometimes, the form, the identity and the history of the space participate in the creative process of the exhibition. Thus, the parts that make up this type of exhibitions are "only" the devices or the interfaces that give life to the network, to the conjunction points essential for the completion of the exhibition /artwork. The evocation of the Trussardi Foundation in Milan allows the development of these reflections; in particular, the study of two artistic proposals: Fault Lines, by the artistic couple Allora & Calzadilla at Palazzo Cusani in 2013, and the exhibition Tino Sehgal in the Gallery of Modern Art in 2008. Both exhibitions exploit the performance power as a means of conceptual representation. The actor's body becomes a sort of interface, hybrid and simultaneously concrete, a connecting device that, like an adhesive, connects the exhibition space and the viewer. A spatial intersection allows and asks for a redefinition of the contemporary terminology.

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