Trente années de recherche et de découvertes ont profondément modifié notre vision de la peinture grecque dans la phase de transition entre le classicisme et la période hellénistique, considérée par les auteurs antiques comme le sommet inégalé de l’art de peindre avec les artistes de la cour d’Alexandre et ses successeurs immédiats. Une découverte papyrologique, publiée en 2001, permet de confronter la documentation archéologique provenant de Macédoine, de Thrace, de la région de la Mer Noire, d’Alexandrie et d’Italie centrale et méridionale, avec une nouvelle source de l’histoire de l’art antique, les épigrammes du poète hellénistique Posidippe de Pella, actif dans le deuxième quart du IIIe siècle av. J.-C. Ces textes confirment et précisent les données sur les premiers traités d’histoire de l’art, composés dans la mouvance aristotélicienne jusqu’ici essentiellement accessibles grâce aux résumés en latin de l’Histoire Naturelle de Pline l’Ancien.L’article précise les orientations qui découlent de ce nouvel état des lieux. Plusieurs thèmes sont abordés : artistes et commanditaires, réception et réélaboration des œuvres grecques dans le monde romain, évaluation de la documentation archéologique à la lumière des critères définis par les anciens. Ces critères sont au nombre de quatre : précision du détail (acribeia), commensurabilité des parties avec le tout (symmetria), inclusion du mouvement dans la figure (rhythmos) et, surtout, prise en considération de la subjectivité du spectateur dans la construction de l’œuvre d’art, « d’après l’apparence » (pros phantasian). Une dernière partie est consacrée à l’étude des techniques picturales qui bénéficie du développement exceptionnel des méthodes d’analyse physico-chimiques des matériaux.
Three decades of research and discoveries radically modify our vision of ancient Greek painting in the period of transition between Classical and Hellenistic times, widely considered by ancient authors as the unequalled golden age of the art of painting represented by the artists active at the courts of Alexander and his immediate successors.A papyrological discovery, published in 2001, opens the way to a confrontation of the archaeological evidence from Macedonia, Thrace, the Black Sea area, Alexandria, as well as central and southern Italy, with a new source for the history of ancient art, namely the epigrams by the Hellenistic poet Posidippus of Pella, who was active during the second quarter of the 3rd century B.C. These texts confirm and clarify our knowledge of the first art-historical treatises, written in the Aristotelian tradition, which until now were mostly accessible through the Latin summaries in Pliny the Elder’s Natural History. The article clarifies the new orientations which stem from this new situation. Several topics are dealt with: artists and patrons, the reception and reelaboration of Greek works in the Roman world, the assessment of the archaeological evidence in light of the criteria defined by the Ancient themselves. These criteria are fourfold: the precision of detail (acribeia), the commensurate relation of the parts to the whole (symmetria), the incorporation of movement into the figure (rhythmos) and above all the necessity to integrate the viewer’s subjectivity in the construction of the work of art, following the appearances (pros phantasian). The final part is devoted to the study of the painting techniques, which benefit from the highly sophisticated methods of analysis of pigments and materials now in use.
Dreißig Jahre Forschung und Entdeckungen haben unsere Vision der griechischen Malerei in der Übergangsphase zwischen der klassischen und der hellenistischen Zeit, die von den Künstlern am Hofe Alexanders und seiner unmittelbaren Nachfolger geprägt war, grundlegend verändert. Die antiken Autoren betrachteten jene Zeit als den nie wieder erreichten Höhepunkt der Kunst des Malens. Ein 2001 veröffentlichtes Papyrus ermöglicht die Gegenüberstellung der archäologischen Dokumente aus Makedonien, Thrakien, Mittel- und Süditalien, der Schwarzmeer-Region und Alexandria und einer neuen Quelle der antiken Kunstgeschichte : es handelt sich um die Epigramme des hellenistischen Dichters Poseidippos von Pella, der im zweiten Viertel des 3. Jahrhunderts vor Christus tätig war. Diese Texte bestätigen und präzisieren die Angaben hinsichtlich der ersten kunstgeschichtlichen Abhandlungen aus dem aristotelischen Einflussbereich, die bis jetzt hauptsächlich durch die lateinischen Zusammenfassungen der Naturgeschichte von Plinius dem Älteren zugänglich waren.Der Artikel fasst die von dieser neuen Bestandsaufnahme ausgehenden Richtungen zusammen. Mehrere Themen werden angesprochen : Künstler und Auftraggeber, Rezeption und Aufbereitung der griechischen Werke in der römischen Welt, Auswertung der archäologischen Dokumente im Lichte der früher definierten Kriterien. Zu nennen sind vier solche Kriterien : Detailgenauigkeit (acribeia), Verhältnismäßigkeit zwischen den einzelnen Bestandteilen und dem Ganzen (symmetria), Einbindung der Bewegung in das objekt ( rhythmos) und vor allem die Berücksichtigung der Subjektivität des Betrachters bei der Entstehung des Kunstwerks "dem Scheine nach" (pros phantasian). Ein abschließender Teil ist dem Studium der Maltechniken gewidmet, das durch die außergewöhnliche Weiterentwicklung der chemisch-physikalischen Methoden der Materialanalyse bereichert kommt.
Il momento di passaggio tra arte classica e ellenistica ha suscitato interesse da trent’anni e provocato scoperte che hanno profondamente modificato la nostra visione della pittura greca. Gli autori antichi la considerano come il culmine dell arte di dipingere, in particolare a partire dagli artisti della corte alessandrina in poi. Nel 2001, una scoperta di nuovi papiri e di una nuova fonte di storia dell’arte antica, quale gli epigrammi del poeta ellenistico Posidippe de Pella (attivo durante il secondo decennio del terzo secolo avanti Cristo), hanno permesso di confrontare dati archeologici provenienti dalla Macedonia, dalla regione del Mar Nero, da Alessandria e dall’Italia centrale e meridionale. Questi testi confermano e precisano le conoscenze sui primi trattati di storia dell’arte riconducibili ad Aristotele e, fino ad oggi accessibili solo per via dei riassunti in latino della Storia naturale di Plinio il Vecchio.L’articolo precisa gli orientamenti che derivano da questa situazione esaminando diverse tematiche : gli artisti e i commitenti, la ricezione e la trasformazione delle opere greche nel mondo romano, e infine, la valutazione della documentazione archeologica alla luce dei criteri definiti dagli autori antichi. Si possono individuare quattro criteri : precisazione del dettaglio (acribeia), commensurabilità delle parti in un insieme (symmetria), introduzione del movimento nella figura (rhytmos)e, sopratutto, la considerazione della soggettività dello spettatore nella costruzione dell’opera d’arte « dal vivo » (pros phantasian). Un’ultima parte è dedicata allo studio delle techniche pittoriche, reso possibile grazie allo sviluppo eccezionale delle analisi fisico-chimiche delle materie.
Treinta años de investigación y de hallazgos han modificado profundamente nuestra visión de la pintura griega en la fase de transición entre el clasicismo y el período helenístico, considerada entre los autores clásicos como la cumbre inigualada del arte de pintar con los artistas de la corte de Alejandro y sus sucesores inmediatos. Un hallazgo papirólogico, publicado en el 2001, permite cotejar la documentación arqueológica procedente de Macedonia, de Tracia, de la región del Mar Negro, de Alejandría, de Italia central y meridional, con esta fuente nueva de historia del arte clásico, que son los epigramas del poeta helénico Posidippe de Pella, un autor vigente en el segundo cuarto del siglo III a. C. Aquellos textos confirman y precisan los datos sobre los primeros tratados de historia del arte, escritos dentro de la esfera de influencia aristotélica, hasta la fecha esencialmente accesibles gracias a los resúmenes en latín de la Historia Natural de Plinio el Viejo.El artículo presenta las orientaciones que se derivan de aquel nuevo estado de la situación. Abarca varios temas : artistas y comanditarios, recepción y reelaboración de las obras griegas en el mundo romano, evaluación de la documentación arqueológica a la luz de los criterios definidos por los clásicos Son cuatro estos criterios : precisión del detalle (acribeia), posibilidad comparativa de las partes con el conjunto (symmetria), inclusión del movimiento dentro de la figura (rhythmos) y, sobre todo, toma en consideración de la subjetividad del espectador dentro de la construcción de la obra de arte, « según la apariencia » (pros phantasian). La última parte está dedicada al estudio de las técnicas pictóricas que se beneficia del desarrollo excepcional de los métodos de análisis físico-químico de los materiales.
