« Thinking the dance in the 18th century : dance of the nations and artistic cosmopolitism » "Penser la danse au XVIIIe siècle: caractère national et cosmopolitisme artistique" dans A. Fabbricatore (dir.) En Fr

Résumé En Fr

In 1697, at the Paris Opera, mythological characters gave room to French, Spanish, Italian and Turkish ones in Campra’s L’Europe galante. In Les Fêtes vénitiennes (1710), Campra didn’t support the common ideas about European peoples, but wittily criticized the ready-made ideas and stereotypes. Beyond fun, what was his artistic goal and what were the consequences of transgressing the specific rules of dance in French opera? This « ballet », made « in honor of Italy », seems to be the first step towards the idea of « cosmopolitism » conducive to art improvement, developed by Noverre in the 1760-1770’s. To demonstrate it, some examples will put forward the relations and tensions between national priority and cosmopolitism in the conception of dance along the century.

À l’Opéra, les personnages mythologiques cèdent le pas en 1697, dans L’Europe galante (Campra), aux Français, Espagnols, Italiens et Turcs. Dans Les Fêtes vénitiennes (1710), Campra ne suit pas « les idées ordinaires qu’on a du génie » des peuples européens ; il met à profit le carnaval pour se jouer des stéréotypes. Quelles sont les formes de ce jeu, ses conséquences et sa signification artistique ? Ce « ballet », qui « fait honneur à l’Italie», n’est-il pas aussi, en transgressant les règles propres à la danse dans l’opéra français, un jalon initial vers l’idée du cosmopolitisme favorable au progrès de l’art, développée par Noverre ? Pour le démontrer, nous mettrons en évidence les tensions entre priorité au style national et cosmopolitisme dans la façon de concevoir la danse au cours du siècle.