L’œuvre particulièrement prolifique du plasticien espagnol Santiago Sierra permet d’appréhender toute la complexité de la notion de résistance dans le champ des pratiques artistiques les plus récentes. Né en 1966, Santiago Sierra part s’installer au Mexique en 1990 et il développe depuis lors un travail d’installations et de performances qui revendique un activisme politique volontairement paradoxal et ambivalent, jouant à la fois du conformisme et de la provocation. Santiago Sierra s’attache en effet à rejouer sur la scène symbolique du happening la logique de violence et de domination qui régit la société capitaliste en s’attribuant à lui-même le rôle de l’oppresseur. En plaçant la résistance politique sur le plan de l’extrême conformité aux mécanismes d’exploitation qu’il entend dénoncer, l’artiste fait-il oeuvre de subversion, de cynisme ou de nihilisme ? A travers de l’oeuvre de Santiago Sierra, il s’agit d’analyser le retour de l’engagement politique dans l’art actuel, après deux décennies pendant lesquelles la post-modernité avait rangé la mission politique de l’art au rang d’utopie périmée.
The recent work of the Spanish artist Santiago Sierra helps to understand the full complexity of the concept of resistance in the contemporary art. Born in 1966, Santiago Sierra moved to Mexico in 1990 and since then, he produced a cycle of installations and performances which claims a political activism, ambivalent and paradoxical, playing both conformism and provocation. Santiago Sierra plays himself the role of the oppressor on the happening’s symbolic scene. Is that a strategy of subversion or cynicism, or even nihilism? Through the work of Santiago Sierra, we analyse the return of political commitment in contemporary art.