Le théâtre anarchiste classique en région parisienne entre 1895 et 1914 dans les journaux libertaires : chronique d’un théâtre populaire, éducatif et politique oublié Belle Époque anarchist theatre in the Paris region, 1895-1914 : chronicles of a forgotten political, popular, and educational theatre Fr En

Résumé Fr En

Grâce au dépouillement systématique de trois organes de presse anarchistes majeurs de la Belle Époque, cette recherche présente les multiples utilisations que les anarchistes classiques de la région parisienne font de l’art dramatique dans le cadre des colonnes de leurs journaux, mais aussi dans leur vie quotidienne. Les libertaires se font tour-à-tour producteurs, dramaturges, comédiens, metteurs en scène et historiens du théâtre. Ils publient des articles sur l’art dramatique, des formats théâtraux, des bibliographies théâtrales et diffusent un nombre très important d’événements relatifs au théâtre. Les annonces de causeries, conférences, lectures, visites et représentations rythment le quotidien du lectorat qui est invité à s’instruire et se divertir en compagnie de camarades, ouvriers et militants. …/…Les anarchistes désirent mettre en place un véritable théâtre populaire qui pourra, dans la société future, être un théâtre du peuple. L’art dramatique est envisagé à court et long terme selon deux perspectives. D’un part, il est mobilisé par les compagnons comme un outil capable d’aider à l’évolution et la transformation de la société. D’autre part, les militants idéalisent l’art dramatique du futur, qui seul pourra se développer dans une société émancipée. ;;;/…Le théâtre devient outil d’instruction, de partage et de propagande utilisé de manière récurrente, véritable outil de praxis évolutionnaire pour les libertaires fin de siècle. Il est un moyen d’action directe dont les mises en pratique répétitives participent de la transformation de l’environnement, tant social que politique ou économique en esthétisant anarchistement le quotidien des travailleurs.

With the systematic study of three major anarchist journals of the Belle Epoque, this research presents the multiple uses of theatre by classical anarchists in the Paris region, not only in their anarchist journals but also in their daily life. The left-libertarians of this period made themselves alternately producer, dramaturgs, actors, directors, and even sometimes theatre historians. They published bibliographies of plays, articles on the art of the theatre, on theatrical modes, and circulated a significant number of events related to theatre. Announcements of causeries, conferences, readings, visits, and productions structured the day to day of the readership of these journals who was offered education and entertainment in the company of fellow comrades, workers, and activists. …/… Anarchists of the Belle Epoque wanted to create a truly popular theatre which could become, in future society, a theatre of the people. Dramatic art is considered in the short and long term according to two perspectives. On the one hand it is mobilized by comrades as a tool allowing for the evolution and transformation of society. On the other hand, the activists idealized the dramatic art of the future, which can solely develop in an emancipated society. Theatre became the object of instruction, sharing, and propaganda used recurringly as the genuine instrument of an evolutionary praxis for the libertarians of the fin-de-siècle. It became a tool for direct action of which the repetitive uses participated in the transformation of the environment, whether social, political, or economic, by anarchistically aestheticizing the workers’ everyday life.