How does rap music create its centrality in Marseille? Comment le rap construit sa centralité à Marseille ? En Fr

Résumé En Fr

How does the association between a cultural repertoire and an urban territory work? Based on an ethnography of artists in Marseille city center, Rémi Boivin highlights the "ecological resources" that they mobilise to create the centrality of rap music in Marseille. How can we associate a cultural repertoire with a territory? This article aims to challenge this question through an empirical case study: rap in and around Marseille in the 2010s. Based on a investigation carried out between 2012 and 2016 (Boivin 2020), it focuses on the social existence of live music in urban areas by describing their public appearances and the way they are performed using the territory. Constructed by a set of images and narratives that circulate both inside and outside the city, and updated by practices, an imaginary of place contributes to defining Marseille as 'the other capital of French rap' (Lafargue de Grangeneuve 2006), 'a privileged laboratory' (Valnet 2013) of the hip-hop movement in France, i.e. 'the only city that rivals the Paris region in terms of production and diffusion of this musical type' (Cachin 2000). Based on the commercial success of some productions and the reputation of artists from Marseille 1 , this imaginary connects features defined as being characteristic of the city (sometimes 'popular', 'cosmopolitan', 'rebellious', 'dirty', or 'chaotic') with attributes considered specific to rap, which is considered to be popular, militant and politicised in nature (Hammou 2012). This association, as a cross-process of territorialization of a cultural repertoire and cultural marking of a territory, does not seem to be obvious. On the contrary, the ethnography suggests that there are few marks of rap music in the city centre's public space.

Comment s'opère l'association entre un répertoire culturel et un territoire urbain ?À partir d'une enquête ethnographique auprès d'artistes marseillais, Rémi Boivin met en lumière les « ressources écologiques » que ces derniers mobilisent pour construire à Marseille la centralité du rap. Peut-on associer un répertoire culturel et un territoire ? Cet article se propose de mettre ce questionnement à l'épreuve d'un cas empirique : le rap à et de Marseille au cours des années 2010. En s'appuyant sur une enquête menée entre 2012 et 2016 (Boivin 2020), il s'intéresse à l'existence sociale des musiques en milieu urbain à partir de la description de leurs modes d'apparition publique et de leurs mises en scène par le territoire. Construit par un ensemble d'images, de récits circulant à l'intérieur et à l'extérieur de la ville, et actualisé par des pratiques, un imaginaire du lieu participe à définir Marseille comme « l'autre capitale du rap français » (Lafargue de Grangeneuve 2006), « un laboratoire privilégié » (Valnet 2013) du mouvement hip-hop en France, c'est-à-dire « la seule ville qui rivalise avec la région parisienne en termes de production et de diffusion de ce genre musical » (Cachin 2000). Fondé sur le succès commercial de certaines productions et la réputation d'artistes issu•e•s de Marseille 1 , cet imaginaire raccorde des traits définis comme essentiels de la ville (tantôt « populaire », « cosmopolite », « rebelle », « sale », ou « chaotique ») avec des attributs perçus comme propres au rap, pensé comme populaire, militant et politisé par essence (Hammou 2012). Cette association, en tant que processus croisé de territorialisation d'un répertoire culturel et de marquage culturel d'un territoire, semble cependant loin d'aller de soi. L'enquête ethnographique conduit au contraire à relever la rareté des traces du rap dans l'espace public du centre-ville.