Masques et playback : traditions du geste et devenirs de l’acteur dans le théâtre de Susanne Kennedy

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19 février 2025

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Corentin Jan, « Masques et playback : traditions du geste et devenirs de l’acteur dans le théâtre de Susanne Kennedy », HAL SHS (Sciences de l’Homme et de la Société), ID : 10.70551/FGRN2670


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Résumé En Fr

The theatre of the young German director Susanne Kennedy is based on strong formal choices: masked actors, lip syncing through prerecorded voices played during the performance, troubled spaces because of an ambiguous use of video… However, Susanne Kennedy’s artistic work is not limited to a formalist project: it relies on an original conception of acting; actors are deprived of some of their most important ressources – facial expressions, voice – and have to reconsider and question their presence on stage. Through the analysis of two of her works – Warum läuft Herr R. Amok? and Drei Schwestern –, it is possible to observe that Susanne Kennedy’s way to achieve such an aim consists in turning her attention to the theatrical gestures performed by her actors in order to challenge some German acting traditions. In that sense, she is representative of a new generation of directors in the contemporary German theatrical landscape.

Le théâtre de la jeune metteuse en scène allemande Susanne Kennedy présente des partis pris formels forts: acteurs et actrices masqués, voix en playback pré enregistrés et diffusés en parallèle de l’action scénique, espaces troublés pour une utilisation ambigüe de la vidéo… Loin de se limiter un projet formaliste, l'esthétique de Susanne Kennedy s’appuie avant tout sur un travail novateur mené sur le jeu des comédiens et comédiennes qui, entravés et privés de certaines de leurs ressources habituelles, n’ont de cesse de reconsidérer et d’interroger leur présence sur le plateau. L’analyse de deux spectacles – Warum läuft Herr R. Amok ? et Drei Schwestern –, met en évidence que c’est précisément grâce un travail mené sur le geste théâtral et les traditions allemandes dans ce domaine que s’accomplit cette démarche symptomatique d’une nouvelle génération de la mise en scène sur les scènes germanophones aujourd’hui.

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