La autoficción literaria francófona del extrême contemporain a través del cine

Résumé Es

De las diversas prácticas literarias que conforman l'extrême contemporain de la literatura francófona, l'autofiction es sin duda una de las más fértiles, tanto en su propia producción como en el trabajo teórico que suscitan. Desde que en 1977 apareciera por primera vez esta expresión en la contraportada de Fils de Serge Doubrovsky, diferentes autores han desarrollado y discutido este concepto dentro de la teoría literaria. (Colonna, 1989;, entre otros). El propio Doubrovsky, tres décadas después de acuñar el término, defiende la actualidad de l'autofiction: "L'autofiction, c'est la forme postmoderne de l'autobiographie" (Doubrovsky, 2007: 64-65). L'autofiction se convierte así en encrucijada literaria de la Posmodernidad, por la que transitan multitud de autores: Hervé Guibert, Annie Ernaux, Camille Laurens, Philippe Forest, Christine Angot, Frédéric Beigbeder, Catherine Cusset o Chloé Delaume, entre otros muchos. Arnaud Genon e Isabelle Grell mantienen actualizada este espacio crítico en la web autofiction.org, cuyas últimas aportaciones han surgido del segundo congreso de Ceressy (2012) dedicado al mismo: Lisières de l'autofiction (2016), cuatro años después de la celebración del primero en 2008, Autofiction(s) (2010). Un espacio teórico, sin duda controvertido y polémico, que exploran igualmente los propios autores, y que en nuestra opinión Chloé Delaume analiza con acierto en La règle du je: "L'autofiction est un genre expérimental. Dans tous les sens du terme. C'est un laboratoire […] Un vrai laboratoire. D'écriture et de vie" (Delaume, 2010: 20). Siguiendo la misma caracterización definitoria impuesta por la Posmodernidad, surge una autoficción fílmica de idéntico interés y relevancia, pero sin duda menos profusa que el fenómeno literario.