Animación: distanciar, desnaturalizar, experimentar dispositivos híbridos de Albertina Carri

Résumé Fr

…le cinéma graphique peut être considéré comme un modèle générique du cinéma, non seulement comme origine, mais en tant qu'incarnation de la synthèse du mouvement selon diverses substances picturales, nécessitant l'inscription matérielle de séries d'images. Dominique Willoughby, Le cinéma graphique, 2009, 42. " ¿Porqué no dibujás cositas lindas? ". Es algo que a mí me dicen todo el tiempo: " Bueno Albertina, para cuándo una comedia… " , o sea: " ¡Hacé un sol, dibujá un sol, basta de dibujar porquerías..! " […] Lo cierto es que, de un modo u otro, el cine siempre es una empresa de mucho riesgo. (Carri citada por Iribarren 2008). De alguna manera, el cine gráfico y de animación funcionan como un emblema del cine: en tanto práctica plástica, retrotraen nuestras miradas hacia los orígenes de un lenguaje nuevo, hecho de luz, ritmos y movimientos 1 ; desplazan, descomponen las imágenes, exploran y exponen sus múltiples artificios. Modelos genéricos del cine, el cine gráfico y el stop motion son a la vez –como lo muestra la historia que reconstruye Willoughby– el primer instrumento de la vanguardia cinematográfica 2. La animación es la paradójica cifra del arte cinematográfico porque exhibe el truco, la ilusión, la fábula plástica, y contrapone sus metamorfosis metafóricas al realismo fotográfico que, substancialmente, anima la práctica y la industria cinematográfica.