LES METAMORPHOSES DU VOILE/ECRAN

Résumé Fr

Le voile, matériel ou immatériel, concerne particulièrement les arts du spectacle et les arts visuels en général. Au théâtre, il est un rideau qui symbolise la frontière entre la scène et la salle, un écran qui fait partie du décor pour les besoins de la mise en scène ou encore un brouillard artificiel qui envahit l'espace scénique. Lorsque le rideau est blanc et tendu, il devient écran de projection cinématographique ; et si cet écran est translucide, les interactions visuelles entre image et espace réel peuvent se décliner à l'infini… Les artistes exploitent ainsi le voile/écran aussi bien comme interface que comme obstacle physique ; qu'il soit opérateur spatial dans une installation, ou support d'une image dans un tableau, un voile/écran translucide peut amoindrir la présence de ce qu'il masque ; mais il peut en même temps charger ce qu'il masque avec ce qu'il présente à sa surface. Séparer, traverser, immerger, infléchir le regard, densifier, faire émerger ou faire disparaître… Selon ces actions, le jeu des cloisons filtrantes et des rideaux modulables permet à l'artiste d'inclure le spectateur à des espaces intermédiaires, entre fiction et réalité. Il s'agit d'analyser ici l'expérience singulière de quelques lieux transformés par l'activité de voiles/écrans, à travers des oeuvres récentes de Gerwald Rockenschaub, Cécile Bart, Michael Snow et Jacob Kassay. Version auteur. Cet article a été publié dans Esthétiques du voile, Dominique Clévenot (dir.), Toulouse, Presses Universitaires du Mirail, coll. « L'art en oeuvre », 2014.