Cette étude compare trois productions postdramatiques. Elle examine comment le théâtre contemporain traite les sujets tabous du vieillissement, des soins, de l’héritage et de la mort. Au lieu d’utiliser des trames fictionnelles, les artistes du théâtre postdramatique s’appuient sur des éléments vidéo documentaires, jouent avec leurs propres histoires de famille ou revisitent les conflits fondamentaux de grands textes de théâtre. Dans sa relecture du Roi Lear de Shakespeare, le collectif She She Pop a combiné en 2010 son matériel documentaire avec des éléments tragi-comiques. Avec leurs pères, les artistes ont abordé des problèmes concrets concernant le vieillissement, l’héritage et la prise en charge du parent en perte d’autonomie. Entre performances et passages de films documentaires, le collectif de théâtre Markus & Markus (2015) a associé des citations du drame familial Les Revenants d’Henrik Ibsen au cheminement de Margot, une Allemande de 81 ans qui a choisi de mourir en Suisse. La pièce, particulièrement intéressante dans le miroir de sa réception, soulève une question éthique : comment peut-on accompagner au théâtre documentaire une personne qui souhaite mourir par suicide assisté ? La metteuse en scène et auteure Corinne Maier avait, quant à elle, prévu de développer une pièce de théâtre sur le vieillissement et la productivité créative avec la dramaturge Gerlind Reinshagen. Cette dernière étant décédée juste avant le début des répétitions, Corinne Maier a créé en mars 2020 un spectacle-conférence composé de fragments et de conversations avec l’auteure âgée, ainsi que d’autres textes littéraires et son propre vécu personnel.
This comparative study of three productions examines how contemporary theatre deals with the taboo subjects of ageing, care, inheritance and death. Instead of using fictional plots, postdramatic theatre artists rely on documentary video elements, play with their own family stories or revisit the fundamental conflicts of great theatre texts. In their Shakespearean retelling of King Lear, the feminist collective She She Pop combined their documentary material with laughable elements in 2010. Together with their fathers, the artists dealt with concrete problems of ageing and inheritance, notably with the care of a parent losing autonomy. Between recitals and documentary film passages, the theatre collective Markus & Markus (2015) combined quotations from Henrik Ibsen’s family drama Ghosts with the journey of Margot, an 81-year-old German woman who chose to die in Switzerland. The play, which is particularly interesting in terms of its reception, raises an ethical question: how can one accompany in documentary theatre a person who wishes to die by assisted suicide? On the other hand, director and author Corinne Maier planned to develop a play about ageing and creative productivity together with the playwright Gerlind Reinshagen. As Reinshagen died just before rehearsals began, Corinne Maier developed a lecture-performance in March 2020, consisting of fragments and conversations by and with the elderly author, as well as her own personal experiences and other literary texts.
Durch den Vergleich dreier postdramatischer Inszenierungen aus den vergangenen zehn Jahren wird untersucht, wie zeitgenössische Theatermacher∙innen mit den tabubehafteten Themen Altern, Pflege, Erbe und Tod umgehen. Statt auf fiktionale Handlungsstränge setzen die Künstler∙innen der Postdramatik auf dokumentarische Video-Elemente, spielen mit eigenen Familiengeschichten, hinterfragen die Grundkonflikte großer Theatertexte. In seiner Produktion um den alternden Lear verbindet das Kollektiv She She Pop Dokumentarmaterial mit tragischkomischen Brüchen. Die Performer∙innen erörtern mit ihren Vätern auf der Bühne konkrete Probleme des Altwerden, der Anerkennung und des Erbens, aber auch die Übernahme der Pflege durch die Kinder. Zwischen Performance und Dokumentarfilm montiert das Theaterkollektiv Markus & Markus (2015) Zitate aus dem Familiendrama Gespenster von Henrik Ibsen in den Weg von Margot, einer 81 jährigen deutschen Frau, die zum Sterben in die Schweiz fuhr. Das Stück ist insbesondere im Spiegel seiner Rezeption interessant, die doch häufig die Frage aufwirft, wie man im Dokumentartheater ergebnisoffen einen Menschen begleiten kann, der den Wunsch hat durch einen assistierten Suizid zu sterben. Ein Stück über das Altern und kreative Produktivität zu entwickeln plante ihrerseits die Regisseurin und Autorin Corinne Maier zusammen mit der Dramatikerin Gerlind Reinshagen. Da letztere am 8. Juni 2019 vor Beginn der Proben starb, entwickelte Corinne Maier nunmehr 2020 eine Lecture Performance aus Fragmenten und Gesprächen von und mit der älteren Autorin, sowie persönlichen Erlebnissen und anderen literarischen Texten.
