La part du visuel dans l’industrie d’art

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Introduite au xixe siècle, l’industrie d’art désigne une catégorie d’établissements au mode de fonctionnement inédit. Prise en tenaille entre les exigences de l’industrie classique et les impératifs qualitatifs et esthétiques imposés par le monde des arts, elle doit nécessairement composer avec ces multiples contraintes. L’exemple de la verrerie Daum est à ce sujet éclairant. Née en 1878, du rachat d’une gobeleterie, la manufacture Daum devient, vers 1891, sous l’impulsion d’Antonin Daum, un acteur majeur de l’École de Nancy et de l’Art nouveau. Pour assurer une production de qualité, dans le goût du jour et la plus lucrative possible, les dirigeants vont mettre en place un système de création, de fabrication et de vente qui donne la part belle à l’image. Dessins et photographies sont ainsi utilisés, tant en interne qu’en externe, pour former les ouvriers, concevoir les projets ou encore communiquer. Jamais gratuite, ou simplement prétexte, l’image est toujours utilisée dans un but précis qui sert au mieux les intérêts de l’entreprise.

Introduced in the nineteenth century, Art factory is a category of establishments with a particular functioning mode. Torn between demands of classical industry and those of qualitative and esthetical arts, art factory has to comply with multiple requirements. The Daum glassmaking factory provides an excellent example for this phenomenon. Founded in 1878, Daum glassmaking factory becomes from 1891 a major actor of the Ecole de Nancy and Art Nouveau, under Antonin Daum leadership. In order to ensure quality production, both profitable and according to the taste of the day, factory managers established a system of creation, production and sale that involved numerous images. Drawings and photography were used to form workers, conceive project or communicate. Never vain, image was always used in a precise goal and to best serve business’ interest.