« 'Let’s Inherit the Earth' de Morna Pearson : legs, mémoire et territoires en danger »

Résumé Fr

Le Land-Art célèbre la collaboration harmonieuse de l’homme et de la nature au-travers d’une esthétique qui démontre leur symbiose. La trace de cette union artistique laissée sur des territoires de préférence non pollués et souillés par la modernité et par l’industrie humaine est paradoxalement aussi éphémère in situ qu’indélébile au plan mémoriel. Depuis longtemps, l’Écosse connaît des temps forts et des figures marquantes de ce mouvement (Richard Long, Finlay Hamilton Finlay, Andy Goldsworthy, Charles Jencks, etc.). Ces messages et manifestes artistiques en faveur de la reconnaissance et de la préservation de l’environnement naturel des vivants prennent toutes les formes que l’Art peut mettre à la disposition des créateurs. Toutefois, de plus en plus agressée et mise à mal par l’inconséquence de ceux qui l’habitent, la nature subit des détériorations vouées à être irréversibles à plus ou moins long terme, et parfois, l’écosystème perturbé semble fourbir ses propres armes et se venger de ceux qui occupent ses terres et ses mers.Avec Let’s Inherit the Earth, Morna Pearson lance une alerte dramatique sur le réchauffement climatique et les désastres écologiques provoqués par les activités humaines. Sa pièce lui a été inspirée par les territoires aqueux envahis jusqu’à l’étouffement par le plastique et les algues. Sa pièce est une satire que l’on pourrait qualifier d’éco-critique. Puisant aux sources du genre, l’écriture de la dramaturge mêle tragique, farce et burlesque violents que la mise en scène, la scénographie et le jeu des acteurs amplifient.L’étude s’appuie sur les outils de l’éco-critique et de l’éco-psychologie, sur ceux qui sont propres à la dramaturgie et au théâtre. Elle rappelle les concepts de N/nature et de monde vert (Green World) revisités par la dramaturge contemporaine écossaise ainsi que par le metteur en scène et le scénographe de la production.