Le social pris en charge par le musical

Résumé Fr En

L’article s’attache à montrer les conditions de la coopération interne au champ musical entre des professionnels spécialisés de l’enseignement de la musique classique et des musiciens ayant une conception plus généraliste de l’éducation musicale, dans des orchestres à vocation sociale. Le cas de deux orchestres Démos implantés dans des territoires périphériques marqués par des traditions musicales beaucoup moins segmentées et coupées du monde socio-culturel que ne l’est la musique classique, sert de cadre à la démonstration : l’univers professionnel du travail social spécialisé en a été évacué, les musiciens prenant eux-mêmes en charge la part sociale du projet, à distance d’une conception spécialisée tant du travail social que de l’enseignement musical. Se dessine alors une autre tension que celle qui est habituellement décrite entre le champ social et le champ artistique. Celle-ci porte sur la place que donnent les musiciens à la musique dans la vie de l’enfant et plus largement dans le fonctionnement du territoire et de la communauté, dans leur plus ou moins grande adhésion au projet comme projet d’enseignement instrumental, d’éducation musicale ou de construction communautaire. À l’intérieur même du champ musical et dans un univers professionnel qui semble pourtant formé uniquement de musiciens-enseignants, des formes d’intermétiers nécessitent de travailler à lever les tensions et à rapprocher des conceptions différentes du métier.

The article aims to show the conditions of cooperation in orchestras with a social vocation in the musical field itself : professionals specialized in the teaching of classical music have to cooperate with musicians with a more generalist conception of musical education. We analyse two Démos orchestras established in peripheral territories marked by specific musical traditions : in comparison with classical music, they are much less segmented and much closer from the community. Specialized social work was evacuated, the musicians themselves are taking charge of the social part of the project. They keep a distance from a specialized conception of both social work and musical teaching. The tension is then not between the social field and the cultural field. It’s between the musical field itself : which place give musicians to music in the life of the child and more broadly in the community ? Do they aims to teach music instruments, to educate with music or to build community ? Work is requiring to remove tensions and bring together different conceptions of the project.